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丁旭不由感嘆，現如今送喜歡的人出道已經成為當代年輕人最熱門的娛樂之一？
又是一年選秀季。和很多看選秀的年輕人一樣，自己喜歡的選手鏡頭多一點，人設好一點，造型漂亮一點，能接到商業合作。
跟朋友閒聊最喜歡的選手是誰，為喜歡的選手奔走相告、投票拉票、留言支援已經是許多選秀觀眾的常規流程。即便你不追星，也很容易發現，現在觀眾的話語權變得越來越大，存在感越來越強。
不只是狂熱的秀粉，如今的年輕人追星，已經逐漸有從個人追星到組織化追星。
從單向度地觀看，變成反向影響、控評、決定誰是明星、存活多長時間。
從單純消費者，變成決定偶像價值、商品定價，創造商品、成為商品的複雜角色。
簡直能發展成一門《當代追星學》？
當代青年看劇看選秀有一大特點，看劇看綜藝，不只是看，也要有更多二次創造，更多參與感。
這種參與感來自發彈幕式的跟其他觀眾的連線討論，飯圈黑話就是一套能夠讓觀眾有強烈參與感的獨特語言，觀眾不只是被動看，還要主動認親，用我老婆、全程姨母笑、媽媽愛你、我兒媳婦來表達對偶像的喜愛。
這些飯圈用詞一方面的確是在向喜歡的偶像表達情感，另一方面也是在向同好的同伴傳達我們是一個陣營的。
因為帶有極強的站隊和情緒特點，所以飯圈用語強勢地滲透到網際網路的各個角落。於是能看到粉絲支援的偶像出道，就像球迷支援的球隊奪冠一樣的狂歡。
超八成粉絲買過明星代言產品，七成買過周邊。清楚或懵懂地，投入選秀節目的觀眾大多接受了這樣一串邏輯，即情感=金錢=勞動=資料=流量=號召力。
年輕人以這種方式向品牌、經紀公司證明偶像的商業價值，來爭取最好最多的資源。
觀眾對偶像最直接的愛的體現，就是替偶像創造商業收入。從追星到哥哥只有我們了，年輕人很容易受到被需要的感召，自覺自發與經濟公司分攤培養責任。
從養成式的偶像身上，獲得情感寄託、遊戲般升級成長的體驗以及粉絲共同體的歸屬感。即使不花大價錢，這樣的氛圍下，他們也非常有可能在精神上支援選手，投一投免費票，轉評贊。
如果追星時間夠久，大概會經歷這樣一個心理轉變：過去花錢買專輯買海報是為了哄自己開心，現在花錢多少是幫助自家偶像爭取更多資源。
愛豆的代言牛逼=愛豆牛逼=我牛逼！
偶像工業正在前所未有地和商業價值掛鉤，品牌方透過數字瞭解藝人匹配度、潛在風險、粉絲質量、獲客成本，再確定合作物件。
現在，粉絲花了多少錢成為終極衡量標準，過去200萬的合作費用，現在變成“先給100萬，後面100萬看粉絲的購買量”。
節目設計讓觀眾為選手打投、在淘汰選手中撈人、組織粉絲見面會等賽制，而品牌提供的，除了禮物開箱、為選手改善伙食，還有額外的照片、vlog、開屏、直播、中插廣告、片尾鏡頭。
比如《青你3》的品牌營銷包括，一段時間內直拍影片播放量最高的選手，最終獲得各app的開屏曝光權，或者根據微博、轉發和得票資料綜合得出的指標，計算出排名靠前的選手，獎勵出現在節目正片的彩蛋。
在排名長期佔據優勢的情況下，粉絲甚至能替選手爭取到代言機會。於是相應形成了林林總總的資料榜單，粉絲的積極性和話語權被激發，節目外的參與感由此而來。
在更普遍的心理層面上，偶像正從以往的仰視、造神，變成平視的、更親近的男友、老婆、兒女、侄子，年輕人更願意供養偶像。反映在生活上，就是期待和養成式偶像共同進步，為了配得上ta，自己也要加油。
在人均用顯微鏡看節目的情況下，廣告、鏡頭量成為最直接反映節目和金主認可的指標。在微博、豆瓣，這兩項資料常被統計出來，以秒為單位，衡量選手在各檔綜藝的待遇。
以品牌來說，既然它的意義在於提供商業價值已經成為共識，問題是究竟要以什麼方式呈現。
當進行到一半的節目不分青紅皂白地被鏡頭打斷，女明星一邊把微商產品抹在手上，一邊面無表情念著口播，一種糊弄的感覺撲面而來？
一般人眼中不喜歡的選手出現、製作廉價、時間過長、表現做作都會成為快進的理由。而故事線是選秀綜藝的樂趣所在，