“前期的創作階段，工作室對劇本的元素、題材、角色等方面都有把關和指導，減少後期的修改頻率，創作過程中也可以和其他作者一起討論。”
“等到作品出來，整個工作室的人都要參與測評、提意見，定稿之後也不用操心發行和宣傳的問題。”
迷霧笑道：“加入工作室有種找到組織的感覺，身在組織原來的生活和創作節奏就不復存在。每個人都會變成夜貓子，因為大家身處各地且各忙各的，開會的時間定在了晚上十二點。”
“只有這個點都沒事，夜裡兩點前睡都算早的，四五點鐘還活著的人也很多。這也和整個行業的作息有關，劇本殺店早上是不開門的，所以店家、發行這個點都醒著。”
“如果沒有簽約工作室的作者是另一種狀態，要辛苦許多。尤其是新本發行階段，只能自己前往各地跑展會。”
“出新本至少需要連續參加2到3個展會，每個展會一般有8到9次公車，如果提前去還能開1到2次私車。”
“平均算下來，一個展會開10次車，也就是自己擔任d，帶著10組玩家玩上10次，一天也睡不了幾個小時，極其耗費體力。”
丁旭追問道：“既然高收入只屬於頭部，普通作者還要考慮發行和宣傳問題、甚至親自跑展會，為什麼仍有這麼多人爭相進入這個行業？”
“哎，最開始在這個行業裡能看到為愛發電的痕跡，有的人嫌棄市面上的作品，就選擇自己動筆，有的人是想試試或者有表達欲，都是因為喜歡。”
“我原本是金融從業者，因為想賺錢考慮開展副業後，便將目光瞄準劇本殺。身邊同行的本職工作五花八門，有網文寫手、開酒吧的，幹什麼的都有。”
丁旭有點好奇，都說隔行如隔山，難道這句話放在劇本殺身上失效了？