“兄弟們猜猜今天旭哥採訪誰？”
“現在有種遊戲特別火有沒有？”
“沒錯，就是劇本殺！”
丁旭對著鏡頭道：“劇本殺行業發展至第三年，劇本殺作者成為很多人眼中低門檻、高收入的新興職業？”
“你問門檻有多低？”
“只要掌握套路和模板，經過短至幾天、長則數月的培訓，就能快速上手。”
“收入有多高？”
“只要寫出一套爆款本，收入百萬大有人在！”
“好奇不好奇？”
“心動不心動？”
“別急，今天旭哥就帶你們走進劇本殺！”
“有請資深從業者迷霧！”
“只是媒體把頭部作者的情況報道出來，正常情況下沒那麼多，一個本子的收入過五萬就不錯了。”
迷霧是個帶著眼睛的年輕人，大學畢業就從事劇本殺編劇，面對鏡頭有點靦腆道：“收到的新人投稿裡90都不是完整作品。”
“這兩年高速發展的劇本殺創作勢態處於野蠻生長的階段。市場監管缺位導致抄襲和盜版行為得不到約束，部分看重行業紅利的作者，忙於跟風、蹭熱點，甚至水稻之父去世的話題度都不想放過。”
“那麼綜合實際收入、生存狀態、入行門檻和行業生態等方面來看，劇本殺作者是當下的副業好選擇嗎？”
“我只能說賺錢不易、梯隊分明，新人入行需謹慎！”
丁旭點點頭，這句話很實在，任何行業只聊頭部玩家都是耍流氓。
對很多人來說，劇本殺作者顯然是具有豐富想象空間的職業，身處快速發展的新興行業、高收入低門檻、脫離傳統的上班打卡制度、擁有強大的話語權……
但深入瞭解從業者的真實狀態後，會發現事實沒那麼簡單。
“很多人都聽過劇本殺作者進賬百萬的案例，比如像《你好》《兵臨城下》這樣的爆款本，作者確實能獲得50到100萬的回報。”
“一個盒裝本在正常銷量我估計作者的分成在1～5萬之間，有時候可能沒1萬，超過5萬就勉強可以了。”
迷霧道：“其實主要看前期投入的時間成本，好一點的作品持續在賣，以後每個月賣多少也都是你的。就像農民種地，看你勤不勤快以及最後收成的質量如何。”
“我的第一部作品《腦海》是盒裝本，銷量一般，只賣出200多套。第二部作品《自圓其說》是城限本，定價2088元，在成都展上賣了20多套。”
“只算製作成本，不算時間成本的話，處於保本的狀態。不過因為還在不斷參展中，這個本子的收入並未停止，算是細水長流吧。”
此前他一直在金融領域工作，同樣是全職，但當下的收入不及從前。
“我朋友第一部作品《馬斯洛》，經過十幾次的測試和修改，結合玩家反饋，大家都覺得這個本子可以當成城限去發。”
“但預算有限，在展會時決定轉成盒裝本售賣，展會上只開了兩車公車便無人問津，原本打底500本，實際慘不忍睹。”
“所以不同梯隊的作者之間存在明顯的收入差異，身邊朋友有人寫的劇本質量高銷量好，一套賺十萬，有人寫線上本，一套收入1500到3000元，也有人的劇本完全賣不出去，一分錢分成沒拿到。”
丁旭點點頭，收入的多少也與發行方式有關。目前比較常見的兩種買斷和分成，直接買斷的收入在幾千到小几萬不等，作者只保留作品的署名權，一手交錢，一手交貨，至於後續賣得怎樣、賺多少錢，就都與其無關了。
第二種是分成，這種發行方式給作者帶來的收益更大，但只適合那些時間寬裕或對作品有信心的作者。因為這意味著他們要負責劇本的售後問題，也就是改本。
在發售之前每個本子都要經過多輪測試，進行小到細節大到框架的各方面修改。有些好的作品，測一兩次沒問題，稍微改一下就可以，測到十幾、二十、三十次也很正常，不斷測試不斷修改，這是以月來計的工程，所以有時候作者就直接讓發行買斷。
“你想入行必須選擇團隊作戰還是單打獨鬥，要麼簽約體系成熟的工作室，要麼自己同時兼顧創作和發行。”
“對作者來說簽約工作室的最大優勢在於高效省心，以我所在的工作室為例，其大本營在深圳，目前有將近二十個成員，作者可以遠端兼職，還有負責監製、對接展會、商務等工作的全職員工。”