，DVD取代了VCD，盜版取代了正版，走穴取代了創作，擺pose取代了演唱，追星取代了聽歌，商業利益取代了人文價值，弱智搖獎問答取代了憤青過剩的熱血激情，緋聞滾動播出取代了青春歲月轉瞬即逝的搖滾精神……如果按照這個句式說下去的話，到天亮恐怕都說不完，弄不好連需要趁熱吃的油條大餅都耽誤了。
《黑豹ⅴ》的主打歌名為《錯覺》，歌中唱到“但願這一切再也不是錯覺，不要到最後，只剩心痛的回憶”。然而面對眼前實實在在存在的一切，相信每個有獨立思考能力的人都會無奈地說：但願這只是錯覺，雖然這片刻的自我欺騙只能換來短暫的歡愉，結果依舊心痛！
《錯覺》是一首情歌，我們斷章取義曲解歌詞，並從中找到與現實共鳴的契合點，進而引發思考，僅就這一條，《黑豹ⅴ》及《錯覺》便有其存在的藝術價值。其實，從黑豹樂隊的成名專輯《無地自容》開始，共鳴的契合點或多或少都是因曲解而產生的。搖滾樂也好，其他藝術門類也罷，能否為受眾提供共鳴的契合點是藝術作品成功的重要標誌。如果說搖滾樂這種藝術形式成就了搖滾樂隊及歌手，不如說是有共鳴訴求的搖滾樂迷成就了搖滾樂，他們才是真正的搖滾英雄。除卻《錯覺》，專輯中唱著“黑色白色是我的兩種選擇”的《空》，“未知的世紀，只為我和你永恆的遊戲”的《未知的世紀》，“我有我自己的生活方式，不需要太多疑問，孤單有時教我如何堅持，做屬於自己的事”的《生活方式》，“現在只剩下黑白的自己，卻有彩色的回憶，也許這次真能回到我的神話裡”的《繼續地飛》等歌曲中均能找到我們想要的契合點。
對於黑豹樂隊及喜愛他們的樂迷而言，首張專輯始終是無法迴避的難題，焦點就是——超越？！從詞曲創作或是編曲包裝的認真和精細程度上來談超越與否，我們總感力不從心且詞不達意。問題不僅僅來自於黑豹樂隊自身，少了惟美的旋律也不是問題的關鍵所在，其實根本原因是活在當下的所有人並非不夠單純，只是不再純粹。“己所不欲，勿施於人”，遺憾的是，我們只願牢記前半句，之後便強求別人為之，這不是錯覺，而是錯位。
《黑豹ⅴ》是目前華語搖滾樂中尚具力量並依舊激情亢奮的，使我們曾經的搖滾精神有跡可察。對於一張備受期待的平庸專輯而言，這已經足夠了。2004…7…14
用音樂去表現文學的表演
時代在浮華的旋律中展現著精彩的節奏，但在繁冗的流行樂壇，屬於本質意義上的歌手和音樂人已越來越少見，取而代之的是一群混跡於歌臺的龍套及間雜其間的名優。他們依然會有尚佳的表現，但那份感動卻不在來自他們的表演。
歌手少了，演員多了，當見到黃磊這張精緻的新專輯《文學音樂大碟——等等等等》時，不由得會有這樣的感嘆。這是一張靠獨特創意取勝的概念性專輯，以沈從文的《邊城》、綺君的《橘子紅了》、徐志摩的《再別康橋》、朱自清的《背影》、白先勇的《玉卿嫂》等文學作品為主題背景創作了《橘子紅了》、《蝴蝶結》、《等等等等》、《雲煙》、《背影》等歌曲。詞曲創作為抒情聖手陳志遠、許常德、張洪量、林夕、於光中等。尤為出奇的是，與專輯一同推出的一張名為《黃磊說情書》的CD是用原曲配上黃磊的文案讀白。文案讀白說的是歌者“我”與歌曲所取材的小說的閱讀、理解之緣。
從專輯《邊走邊唱》、《我想我是海》到此張《等等等等》，也是黃磊將身份從學生到老師的角色轉變過程。電影《夜半歌聲》、《半生緣》、電視劇《人間四月天》中的角色更是突出了黃磊的書卷氣質，並以此令廣大影迷、歌迷認同和信服。於是專輯《等等等等》充分利用了黃磊的書卷氣和平淡的嗓音，創造出這張構架於文學作品基礎上的音樂抒情小品，並借黃磊的口讀出由許常德撰寫的文案讀白。如果說專輯《等等等等》是一次引人駐足的演出，那麼黃磊只是幕前一個賣力的演員而已。
懷舊可以成為時下流行的主題，只因它可作為抒情的藉口。專輯《等等等等》適合冬季雪夜或夏日黃昏來聽，雖然其中精緻的歌曲透射的精神內涵及傷感情緒單聽來是無原由的，但與經典的文學作品掛上關係，便徒增了一份厚重和滄桑。從這個角度來聽，根據沈從文小說《邊城》創作的標題主打歌《等等等等》、由綺君的小說改編的電視電影《橘子紅了》的同名主題歌《橘子紅了》均有成功的表現。許常德感性的詞作在平緩的旋律間恰倒好處地呈現出一幅將要逝去的幻影，而黃磊清淡的演唱則引領聽者緩緩走入而後又走