別願意和他們交朋友，只可惜……葉禹凡捂住自己的眼睛，遺憾地嘆氣，可惜我有病。
幾日後，柯競回西里，約葉禹凡出來。
“我在畫畫呢。”空蕩蕩的畫室裡迴響著葉禹凡不大的聲音。
“你有病啊，現在還在放假誒！”柯競的嗓音仍有些沙啞。
“反正閒著沒事。”
“在哪兒，我來找你。”
柯競空手來到葉禹凡的畫室，葉禹凡見他憔悴了些：“感冒還沒好？剛回來，怎麼不休息一下。”
“無聊。”柯競拖了把凳子，坐下看他畫畫。
看著看著，他開始驚訝於葉禹凡的畫法——
葉禹凡先用浸透了水的筆刷在紙上刷出一個透明的形——沒錯，因為是水，所以不知道他畫了什麼。
接著，他開始調大量的色彩往紙上刷，讓它們在紙上自由擴散、衝撞，遇到被水刷過的部分，色彩會融合，繼而風乾……每一幅色彩都恰到好處，讓人看了極其舒服，柔和處虛幻朦朧，粗糲處乾脆犀利，彷彿有生命一般！
別看這畫起來簡單，柯競在皇家藝院呆了幾年，知道全校上下數千人，能用這種方法畫色彩畫的中年級學生，絕對不超過十個！
因為這看似簡單，卻並不是隨便一個路人甲能模仿的，這樣畫很容易在紙上呈現出屎的顏色……
譬如畫一幅風景色彩畫，正常的畫法，作畫者先用淡筆在色彩紙上勾一個極淡的場景輪廓，結合各人的視感和習慣，確定各處的畫法，近景幹畫、遠景溼畫，或由深至淺，或從淺至深，層層排色，無論步驟和手法怎麼變換，也脫離不了作畫的規律。
可柯競聽他母親說過，真正的藝術家不會用主觀去操控畫，反之，是讓所畫之物（情）主動選擇其呈現方式，在這個過程中，作畫者的手只是個被事物借了靈魂的工具。
如梵高的《星月夜》，並非梵高畫了星空，而是星空讓梵高呈現了它。
畫中如漩渦般旋轉的星夜不是我們看見的星夜，也不是梵高眼中的星夜，而是被賦予了靈魂的力量後，星夜自己所呈現出的模樣。
所以，畫家和藝術家的區別就在於此，前者用手畫畫，後者用靈魂畫畫。
這也是為什麼，外行看許多世界名畫都覺得一頭霧水，
作者有話要說：而只有真正的行家和同有藝術家才華的人才能體味其真正的價值！
————
【科普】
色彩畫一般分——
水彩畫：顏色有透明度，會相互疊加，一般先在畫淡色部分，再依次加深。
水粉畫：顏料為粉質，會相互覆蓋，一般先畫深色部分，再畫淺色部分。
幹畫法：一遍顏色幹後再上第二遍，一層一層疊色。
溼畫法：保持畫布、畫筆、顏料始終潮溼，讓顏色在畫布上透過浸水模式滲透，顏色之間可以相互融合。
————
這章寫了三天，寫章尾那段的時候high得不得了，一個人在房間裡嗷嗷大叫，還好鄰居都去掃墓了= =+