就是我們常說的國畫，從基礎的水墨到進階的彩墨，從寫意到寫實俱有。
然後是西方傳過來的油畫跟素描。
考慮到學東西要從最感興趣的開始學，而陳景樂最感興趣的，一個是素描，一個是水墨。
素描感興趣的點，在於沒有太多需要準備的，只要有紙丶有支鉛筆/原子筆就能畫。
無論是大街上，還是地鐵裡，或者咖啡廳，行走還是站立，只要你想，都可以開始動筆。
陳景樂之前看過別人在地鐵裡，隨緣給陌生路人畫素描肖像的影片。
隨手間的創作，卻能給別人帶來一整天甚至好幾天的快樂，往後餘生，受贈人每次看到這幅畫，恐怕都會想起那個美麗的下午。
這是
一件很有意思的事。
而水墨畫感興趣的點，往往你以為是寫意的國畫，其實是寫實。
如一道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅。
又如落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色。
這種意境，或許只有國人能體會到。
浪漫！
屬實浪漫至極啊！
煙雨丶飄雪丶留白丶窗景丶浮光……諸如此類的中式美學，在書畫建築等藝術中得到呈現，是一件很賞心悅目的事情。
如果能夠學得丶繼承一二，於陳景樂個人而言，亦是自身綜合水平的極大提升。
所以繪畫要學。
至於能學到什麼程度，就看個人天賦。
他本人沒有太高的追求，哪天畫畫的本事，能有老闆們畫餅的一半水平，就足夠了。
到時就可以厚著臉皮說，自己已經登堂入室。
……
陳景樂決定先從相對簡單的素描開始學。
他做了兩手準備。
一個是多看大佬們的作品，提高自己的審美水平，明確什麼樣的作品才算優秀，心中有個大概標準。
再一個就是學理論，務實一點，先把繪畫的基礎理念搞懂，再談其他。
九層之臺，起於累土。
哪怕他有強大的系統輔助，也應該從基礎開始學起。基礎打不牢，後面想繼續往上走，是很容易出問題的。
活了30年，這個虧還沒吃夠嗎？