劉赫，作為吳稻梓的弟子，出身家庭背景都不凡的他，昔日年少成名，拜師吳稻梓後，一帆風順成長的他，有著極高音樂素養與能力。
比起餘光，劉赫是幾位驕傲與自負的存在，早已三十超過的他，一直以來都把餘光當做北市琴房唯一認可鋼琴家。
可今天的劇情發展他有點摸不著頭緒...
一個新手，能讓餘光指導整整一天...難道真有希望打敗李牧？
對於李牧，驕傲的劉赫都不得不服，因此對於自家吳師傅安排，他一直不以為意。
但餘光和自家老師都這樣反常，引起劉赫濃厚興趣了。懷著強烈好奇心，劉赫前往江白與餘光交流的琴房...
指導房內，江白摸了摸額頭上汗：“今日的收穫很多，謝謝老師您的指導。”
翻閱著江白準備的另外一首曲子，餘光看了看時間：“其實我覺得你可以按照我說的，嘗試再把黎明彈奏出來。”
黎明，被稱為華爾斯坦奏鳴曲，又稱黎明奏鳴曲，鮮明地反映了貝多芬的自然觀一首曲子，是先前江白很難彈奏出來一首曲子。
整個曲子都是闡述從大自然中獲得的精神力量及哲學啟示，對比致愛麗絲與悲愴，黎明這首曲子更為大氣，所以整體難度也提升不少。
要對上李牧這樣怪才，致愛麗絲這首曲子已不夠看了...
黎明這首曲，是雄偉的鋼琴田園交響樂。它處處洋溢著朝氣蓬勃的活力、清新的氣息和抒情的詩趣。
看似簡單，實則困難。
歡樂有時候比悲傷更難表達。
全曲共分三樂章，結構相對來說繁瑣點，餘光在指導江白時，便意識到問題，一天都在幫助江白完善技巧與基礎。
“其實你編曲能力挺強的，就是技巧太差...看起來腦補能力槓槓的。”
餘光倒也不認為江白在抄襲，因為他熟悉的業內一位大佬，似乎都不是這個曲風路數，加上隊友卡加持他對江白十分信任。
盡力指導下，兩人磕磕碰碰一天時間，江白勉強將這首曲子的脈絡理順。
“可惜了...劉赫那傢伙，對於這類曲風更有把握。”
家境不同，曲風也會有所區別。
餘光一隻耳朵失聰，心境自然無法沉澱在這種略帶歡樂曲風中。可是，根據餘光對劉赫瞭解，這傢伙完全會喜歡上這類風格的。
江白不以為意，按照自己節奏緩緩彈奏起來...
第一樂章是採用奏鳴曲式。呈示部的c大調主部主題以短促跳躍的節奏型、同音反覆的進行、明亮的倚音和靈巧的音階描繪了曙光熹微、萬物蘇生的晨景。
劉赫剛剛抵達門外，就被開頭曲子給嚇到了。
好笨拙的彈琴方式！！！
餘光這傢伙也墮落了？教了半天就這樣？
不過曲子似乎有點複雜...咦...
劉赫因為自身原因，一般曲子很難讓他吸引，江白如果今日彈奏的悲愴與致愛麗絲都不會吸引到他，但這首黎明...劉赫腦電波是對一起的...
江白的運氣也是爆炸，貝多芬的天賦聲入人心的bgm直接鎖定了劉赫老師。
共鳴再度啟動！
劉赫莫名發現自己腦海裡，浮現出獨特畫面...
金色的陽光透過薄霧，喚醒了沉睡的大地，小鳥在歡躍，牧笛在迴響。
音樂表達的高音區清脆的旋轉音型的出現，使人如臨山谷泉邊，傾聽著流水潺潺。
接著音型的密集、調性的轉換、力度的變化，色彩斑駁的田野、生機勃勃的大地逐一展現。
劉赫越聽越是喜歡，同時也有點心癢難耐，覺得這個演奏者水準太差。
屋內的餘光點了點頭：“總算能在e大調上出現的副部主題，畢竟具有明朗的曲調、清澈的音色、新穎的調性、和絃式的織體，如同一首頌歌，可以更好表達對大自然的熱愛和讚美，對光明和幸福的嚮往。”
一個勁表揚什麼！
這小子糟蹋那麼好曲子，你還誇他，被他吃了迷魂藥了嗎？
江白演奏，動人的讚歌先在右手高音區出現，接著又在左手中音區不完全再現，當它第二次出現時，右手靈活運動的音型，使這一主題溶匯到積極的運動中去，似乎是人們受到大自然的感應，整個心靈亦化入生命運動的節奏之中。
可惜，不斷運動，技巧太過於卡頓，給人一種看藍光畫面經常掉幀焦躁。