的平繡與接針，繡品圖案充滿新鮮、活潑、生動而莊重的感覺，表明中國的刺繡工藝進入了一個新的時期。
唐宋時，刺繡在原有的技藝水平上又有了長足的進步，特別是套針、纏針、搶針等平繡針法的運用，大大增強了刺繡的藝術表現力，圖案紋樣逐漸向清新、自由、寫實的方向過渡，逐漸形成完美的藝術風格。
明代刺繡繼承了唐、宋的優良傳統，並有新的創造與發展。百子衣是宮廷繡品，可能是皇后大婚或典禮時的禮服。據《明會典》載：洪武十十六年，定輪班匠，一年一班者，有繡匠一百五十名；三年一班者，有織匠一千四十三名。由此可見，明代宮內有輪班與住坐的繡匠，他們可能是來自各地的刺繡能手，到北京後又吸收了京繡的風格特點，所以宮廷繡品從原料、針法、技巧等方面都有明顯的京繡特色。
百子衣中孩童們的嬉戲內容和所用道具的形式造型，具有濃重的北方民間風情，但圖案中的芭蕉以及童子洗澡等，又以南方景物與習俗為原型，進行藝術加工而成。在針法上，大面積地運用平針、盤繡以及金線、包梗線勾勒輪廓的技法，具有廣繡特點；而運用花線的搶針繡，又具有蘇繡特點。