新與活力，影響到了進入21世紀的世界電影製片。
香港在默片時期與20世紀30年代便已生產電影，然而，第二次世界大戰中斷了電影製片。當電影產業在20世紀50年代復甦時，邵氏兄弟（Shaw Brothers）公司是當時香港最大的片廠。邵氏在東亞各地擁有電影院，以香港作為製片基地，發行以華語為主的幾種語言電影。邵氏曾經制作了許多型別的電影，其中以武俠片最為成功。在20世紀70年代，另一家片廠嘉禾娛樂（Golden Harvest）公司以李小龍（Bruce Lee）的電影勝出市場。雖然1973年過世的李小龍只有四部電影，但卻使香港電影獲得全世界的注意，並且讓香港電影一直成為武打動作片的代表。
有好幾位主要導演在這段期間拍戲，其中最著名的則是出身於邵氏導演的胡金銓（King Hu）。在《龍門客棧》（1967）與《忠烈圖》（1975）（圖）這類電影中，胡金銓以優雅的凌空舞劍及新穎的剪輯方式，為武俠片帶進了新活力。另一位邵氏導演張徹（Chang Cheh）轉而將兵器打鬥電影朝向陽剛發展（如1967年的《獨臂刀》），而之後則專精於拍攝場面華麗的功夫片，如1978年的《殘缺》。胡金銓與張徹其實都不是武術家，而劉家良在成為獨當一面的導演之前，已經是一位武術指導。劉家良（Lau Kar…leurg）拍攝了一系列新穎的電影，展露許多眩目的武術技巧，例如1978年的《少林三十六房》及1983年的《五郎八卦棍》。txt電子書分享平臺
第六部分 電影史（6）
到了20世紀80年代初期，傳統武俠片開始走下坡，而邵氏則轉往電視事業發展。在這同時，則出現了一批新的導演，這批人所受的電影正規教育不多，但是卻出身於電影圈，擔任如替身演員及武打演員當職。袁和平（Yuen Wo…ping）與元奎（Yuen Kuei）原本是武術指導，後來成為導演（1985年，《皇家師姐》）。洪金寶（Sammo Hung）則是擔任過武術指導、導演，並且擔綱演出過許多動作片（例如，1987年《東方禿鷹》）。
片廠體制下最出名的畢業生非成龍（Jackie Chan）莫屬，他在自己的喜劇功夫片立足以前，曾經走模仿李小龍的路線。透過1978年的《醉拳》（袁和平執導），成龍變成了亞洲明星，並且能夠自己拍電影。在20世紀80年代初期，成龍與他的班底瞭解到，可以在好萊塢式的動作冒險片中加入功夫內容。成龍拍出了歷史冒險片《A計劃》（1983年，洪金寶也參與演出），以及當代警匪片《警察故事》（1985）。以上這兩部影片與其他成龍電影之所以在亞洲會成為賣座影片，全靠成龍可愛憨厚的明星特質，以及巧妙而危險的動作場景。
另一批導演接受過較多的正規訓練，其中許多人具有美國或英國電影學院的學歷。當許鞍華（Ann Hui）、方育平（Allen Fong）等人回到香港之後，先在電視圈工作，之後才開始拍電影。曾經有一段期間，他們成為當地藝術電影的主力，而在影展中吸引注意力，例如許鞍華1982年的電影《投奔怒海》。但是，這批人大多數被獨立製片公司所吸收，而拍出了喜劇片、劇情片與動作片。徐克（Tsui Hark）是這股趨勢的領導者。徐克身兼導演與製片，重振且改進了許多型別的電影，例如奇幻武俠片（1983年《新蜀山劍俠》）、愛情喜劇片（1984年《上海之夜》）、歷史冒險片（1986年《刀馬旦》）、靈異愛情片（1987年《倩女幽魂》，程小東執導），以及經典功夫片（1991年《黃飛鴻》）。
在現代警匪片獲得成功之時，徐克與吳宇森（John Woo）合作拍攝了《英雄本色》，重拍自另一部20世紀60年代的電影（圖）。吳宇森是一箇中間型別的人物，在20世紀70年代曾經是一位成功的片廠喜劇片導演。由徐克擔任製片的《英雄本色》成為吳宇森東山再起的作品，是20世紀80年代香港最成功的電影之一，更抬高了周潤發（Chow Yun…fat）的明星地位。徐克、吳宇森及周潤發成為團隊之後，再度拍攝了《喋血雙雄》，這是一部關於殺手與警探意外聯手合作的新奇電影（圖），使得吳宇森揚名於西方。
從20世紀80年代90年代初期，香港電影湧出源源不絕的動力。由於製片過程匆促，沒有充裕時間準備指令碼，而劇情多取材自中國傳奇故事及好萊塢電影，因此，在劇情的緊密度與統一