從業人員，總是好的。”
除了繼續在亞洲影展稱霸，邵逸夫亦積極謀求東南亞之外的榮譽，譬如參展歐洲三大電影節。李翰祥的《倩女幽魂》、《楊貴妃》、《武則天》就曾三次參賽戛納，並最終以《楊貴妃》榮獲最佳室內彩色攝影特別獎，這也是華語電影首次在國際影展獲獎。讓人遺憾的是，《楊貴妃》的攝影其實是日本名家西本正（當時化名賀蘭山），“邵氏兄弟”初期的彩色寬銀幕電影也大多在日本攝影師的指導下拍攝完成。再者，即便邵氏參加國際影展的影片皆為展示中國傳統文化韻味的古裝片，歐美影人觀眾卻認為日本電影更具東方色彩，更願意把影展大獎頒給黑澤明、小津安二郎之流，相比之下，當年的邵氏或香港電影真的很難出頭，若說影展揚威，真的僅限東南亞！
合拍取巧：成美日附庸
1954年，日本大映總裁永田雅一（亞洲影展創辦人之一）公開宣稱：“中國電影起碼落後日本20年。”此言是否狂妄暫且不論，日本影人的優越感卻顯而易見。在很長一段時間內，只有極少數港片有機會在日本上映，反觀邵氏和國泰則大量購買日本影片在香港公映。與此同時，邵氏大製作在美國也無法衝出唐人街……如何敲開美國日本兩大電影市場，將“邵氏佳作”發行到全世界？發動影展攻勢失利之後，邵逸夫選擇的�