去尊嚴的男朋友對愛德華更是充滿了仇恨。悲劇就是這樣的。
但悲劇的同時，奇幻的風景依然存在，一種愛戀化做了美好的預言，愛德華的天賦將世界變得美麗。雪，冰雕時產生的粉末降落在這個南方的小鎮中，天使般的少女則成了愛德華心中永遠的痛，當然也是少女心中永遠的痛。
一個美麗的故事就此結束，那些現實中的不愉快隨著歲月已經淡出了人們的視線，剩下的只有漫天飛舞的雪花，關於一個美麗的愛情信念卻仍然在繼續。
在我看來，這個故事除了創意的美好以外，也正是由於極簡單的劇情才真正地渲染了那份愛戀，但在細節上，導演運用各種方式的對比手法將觀眾的愛憎引導著，於是，我們看到了一個心目中的偶像，單純，敏感，但有著一顆真正的心的剪刀手，這與現實極為不符，於是，浪漫便無聲地體顯了出來。
韓兮
2006…11…21於通州 txt小說上傳分享
《黑暗中的舞者》：心靈中的舞者
心情不是用苦澀可以形容的，象一把喙嘴的鐵鉗一樣緊緊地咬噬著我的靈魂，吞沒在泥沼的鬱悶與黑暗中，不得呼吸，卻可以在勁舞中悽然地灑著淚水，來自天際的空靈而又激情的嗓音竟可以將生活的無奈與悲苦，甚至是希望與美好娓娓道來。
這便是《黑暗中的舞者》給與我的感受。
可以毫不誇張地說，此片近乎於完美，為上個世紀的電影業作出一個令人發聵的宣言。毫無疑問，這是一部作者影片，是與美國娛樂本質的影片有著天壤之別，當然該片的導演可能並不這樣認為，但這絲毫不能影響觀眾對其的認識。我在想，這部影片若是以文字的形式記述下來會有什麼樣的衝擊力？產生這種想法的原因可能是由於本片的拍攝手段有些過於不講究技法，無論是景別，剪輯，還是轉場，都顯得有些不合常規，至少是在許多地方有悖於電影製作方面的理論。但這一切卻沒有影響此片獲得的成功，那麼它的魅力到底在什麼地方呢？
此片的故事使我聯想到中國影片《漂亮媽媽》，客觀地說，兩部影片雖然有著近似的故事情節，但確實是無法相提並論的，原因在於我為國人而慚愧。我之所以拿出來作個比較卻也是有一定的原因，關鍵在於可以更好地說明《黑暗中的舞者》的高明之處。同樣的，鞏俐與比約克的孩子都有著殘疾，她們為自己的孩子付出了許多，但問題是在付出的過程中，兩人以不同的表現手法出現，鞏俐的苦大仇深（中國類似題材電影的通病）與比約克的含蓄隱忍形成顯明對比，而這絕不是表演的問題，卻是劇本已經賦與的人物性格。鞏俐的生活與奮鬥完全是為孩子而存在的，性格單一，缺乏作為人的一方面的要素，比約克則不一樣，她有自己的理想，有自己的追求，卻因為兒子而放棄，這樣的處理使得人物性格更加豐滿，更具有人性的閃光點。當然，我們可以有一種並不一定正確的猜測，即中國影片要表現的僅僅是概念化中的社會現象與概念中的善良母親，完全是一種宣傳與讚揚，甚至是乞求憐憫，而至於人的內心世界則無須反映，因為它是獨特的而不是社會的，儘管它最偉大卻不是必然。
由於劇本賦與了人物極其豐富的人格特點，所以這個角色表演起來有一定的難度，我們必須感謝導演的選擇，因為他的堅持才有了比約克的傾情演出。有趣的是，在人們相繼討論比約克是否為本色演出時，比約克卻否認自己的演出，並宣稱今後不再參加任何影視的拍攝工作，當然，這當屬比約克的性格問題，但我們無論如何也無法否認正是由於她的演繹才有了影片巨大的成功。導演在確定劇本後首要的工作便是挑選演員，這顯然是很需要一定的功底，但他成功了。比約克將一個外表軟弱，內心卻極為堅強的女性演繹的淋漓盡致，在天真的，順其自然的表情中有著無法更改的信念，無論將要承受何等的壓力，這信念與這決心都無法更改。然而，僅僅的堅強並不能代表主人公的性格特點，還有那對藝術的執著追求，我想起碼在這一點上，比約克是完全的本色演出。而對於影片來說，關於歌舞的陳鋪則是影片的精神所在。本片中有大量的歌舞場面，並且都是用非現實的處理手段，這便解決了前面提到過的問題，即此故事只有靠電影的手段展示出來才能有這樣巨大的衝擊力。可以肯定地說，此片若是沒有這六大段歌舞，它僅僅稱得上二流電影，在這點上頗有些類似於《殺手裡昂》中的那盆花的功效。比約克本人是一名世界知名的歌手，她的歌喉奇特而富有穿透力，她對音樂的理解遠遠還在導演之上，關於對心靈的歌舞表達形式對