官記錄。
為什麼總是稱國畫為寫意畫，就是因為國畫蘊含的，就是文人的精神，是意志的載體，所以才稱之為寫意畫。
畫室之中，稍有人進來。由於還沒開學，並沒有作品要上交，大多數學生還享受著暑期的尾巴，偶爾過來湊熱鬧的同學，看到窗角那畔的大桌前站著的鐘嶽，先是一愣，繼而露出一副憐憫之色，搖頭嘆氣，呢喃自語道：“又是個不怕死的啊……”
鍾嶽已經開始拿一支小毫，開始作畫了。
山水畫之中，可以有人物嗎？
自然可以，然而山水畫中的人物，又與人物畫中不同，講究的是一個意象。
或許寥寥兩筆帶過，你甚至可能看不清此人的五官面貌，身形體態，然而代入到此畫之中，你卻能詫異地發現，你居然有了情感上的體悟。
這便是大家手筆了。
西方畫派，更注重技法，然而國畫，所有的技法，所有的色彩，都是服務於同一主旨。
那便是意向。
一幅畫，你到底要表達什麼？
是隱逸閒適，還是心中憤懣，亦或是歡快自得，等等，這就是國畫的精髓了。
鍾嶽的線條，蘊含了神人九勢的筆法。對於山水草木，更加是得心應手。紙上的線條，即使是未成畫像，都能感覺到，這幾筆，到底是在畫什麼。
流水潺潺。
墨韻之中，鍾嶽的筆法不斷變換。
水是無相的，卻最能夠從中看出氣勢來。
曲水流暢，鍾嶽筆下的水，不急不緩，似乎恰好就是這樣一個速度，能夠讓承載酒杯的荷葉慢慢漂流，在文人雅士之間橫生妙趣。
如果這時候有現當代國畫大師站在一旁，定然會覺得鍾嶽驚為天人。
用筆如此老辣，以至於整幅作品還未填色，便已經氣勢顯露。
屋外不知道什麼時候起，已經雷聲隆隆，一場狂風暴雨，在醞釀著。
鍾嶽放下筆。
走過去將日光燈開啟，準備上色了。
這幅作品，鍾嶽將尺幅侷限得很小，要在一個小時內完成畫作，如果尺幅放得很大，上色就要耗去很大精力。
蘭亭本來就不大，何必多此一舉？
鍾嶽這幅畫作，僅僅一個扇面的大小。
畫板上顏料擠成了一堆，王希孟畫法之中，頗講究青綠著色，鮮明輕快，正是鍾嶽要表達的意境畫面。
飲酒賦詩，擊掌而歌。
此情此景，自然是突出一個樂字。
鍾嶽的畫作裡，對於人物採用的是模糊處理，然而整個畫面看去，場面其樂融融，頗有神韻。
顏料，在紙間渲染開來。鍾嶽用筆用料，都顯得極為老道。
雨下得有點大，雷聲隆隆，整個畫室內都沒人過來，大概是被這瓢潑的大雨阻隔在了室內。
山嶺、溪流、蘭亭、雅士，構成了一幅和諧的畫面。
鍾嶽有一種酣暢淋漓之感，雖然這借來的顏料因為開封時間有些久了，有些發乾失彩。
但從整體來看，這幅畫作，還是讓他很滿意的。
工筆重彩，在唐宋盛世，絕對是佔據鰲頭，隨著文人畫的博興，被視為豔俗匠氣的丹青漸漸落寞。直到近現代，這種水墨畫大一統的格局才被打破，重彩迎來複興。
這也是鍾嶽如今用色敢如此大膽的原因。
這是國畫最好的時代！
鍾嶽放下筆，看著窗外的雨幕。
“提交任務。”
“宿主是否確認提交【古韻繪景】任務？”
“是。”
“滴……”
系統響了片刻，木訥地分析語音響起：
“檢測相關畫作一幅。
畫風：北宋院體畫。
作品水準，中級畫作。
藝術價值：七十六。
歷史價值：八十九。
綜合收藏價值：八十一。
達到任務要求，任務完成。”
這是鍾嶽頭一次使用系統檢測功能來評價自己的作品。一幅畫的好壞，並不是單純地看筆法。構思、立意、創新、題材，等等，都會影響這幅畫作的價值，也不是說凡是出自大師之手的畫作統統都是精品。
不過這幅作品，鍾嶽個人至少是很滿意了。因為這是他融入了情感，頭一回畫得如此酣暢淋漓。蘭亭的古韻雅趣，彷彿將他也感染在其中。
“宿主完