高的代價就是為了換得個醉醺醺，這究竟是為什麼？
詩人終於作了回答：“人生七十古來稀。”意謂人生能活多久，既然不得行其志，就“莫思身外無窮事，且盡生前有限杯”吧！這是憤激之言，聯絡詩的全篇和杜甫的全人，是不難了解言外之意的。
“穿花”一聯寫江頭景。在杜詩中也是別具一格的名句，葉夢得曾指出：“詩語固忌用巧太過，然緣情體物，自有天然工妙，雖巧而不見刻削之痕。老杜……‘穿花蛺蝶深深見，點水蜻蜓款款飛’：”深深‘字若無’穿‘字，’款款‘字若無’點‘字，皆無以見其精微如此。然讀之渾然，全似未嘗用力，此所以不礙其氣格超勝。使晚唐諸子為之，便當如’魚躍練波拋玉尺，鶯穿絲柳織金梭‘體矣。“（《石林詩話》卷下）這一聯”體物“有天然之妙，但不僅妙在”體物“，還妙在”緣情“。”七十古來稀“，人生如此短促，而”一片花飛減卻春，風飄萬點正愁人“，大好春光，又即將消逝，難道不值得珍惜嗎？詩人正是滿懷惜春之情觀賞江頭景物的。”穿花蛺蝶深深見，點水蜻蜓款款飛“，這是多麼恬靜、多麼自由、多麼美好的境界啊！可是這樣恬靜、這樣自由、這樣美好的境界，還能存在多久呢？於是詩人”且盡芳樽戀物華“，寫出了這樣的結句：”傳語風光共流轉，暫時相賞莫相違。“
“傳語”猶言“寄語”，物件就是“風光”。這裡的“風光”，就是明媚的春光。“穿光”一聯體物之妙，不僅在於寫小景如畫，而且在於以小景見大景。讀這一聯，難道喚不起春光明媚的美感嗎？蛺蝶、蜻蜓，正是在明媚的春光裡自由自在地穿花、點水；深深見（現）、款款飛的。失掉明媚的春光，這樣恬靜、這樣自由、這樣美好的境界也就不復存在了。詩人以情觀物，物皆有情，因而“傳語風光”說：“可愛的風光呀，你就同穿花的蛺蝶、點水的蜻蜓一起流轉，讓我欣賞吧，那怕是暫時的；可別連這點心願也違背了啊！”
仇注引張綖語云：“二詩以仕不得志，有感於暮春而作。”言簡意賅，深得詩人用心。因“有感於暮春而作”，故暮春之景與惜春、留春之情融合無間。因“仕不得志”而有感，故惜春、留春之情飽含深廣的社會內容，耐人尋味。
這兩首詩總的特點，用我國傳統的美學術語說，就是“含蓄”，就是有“神韻”。所謂“含蓄”，所謂“神韻”，就是留有餘地。抒情、寫景，力避傾囷倒廩，而要抒寫最典型最有特徵性的東西，從而使讀者透過已抒之情和已寫之景去玩味未抒之情，想象未寫之景。“一片花飛”、“風飄萬點”，寫景並不工細。然而“一片花飛”，最足以表現春減：“風飄萬點”，也最足以表現春暮。一切與春減、春暮有關的景色，都可以從“一片花飛”、“風飄萬點”中去冥觀默想。比如說，從花落可以想到鳥飛，從紅瘦可以想到綠肥……“穿花”一聯，寫景可謂工細；但工而不見刻削之痕，細也並非詳盡無遺。例如只說“穿花”，不復具體地描寫花，只說“點水”，不復具體地描寫水，而花容、水態以及與此相關的一切景物，都宛然可想。
就抒情方面說，“何用浮榮絆此身”，“朝回日日典春衣，……”，其“仕不得志”是依稀可見的。但如何不得志，為何不得志，卻秘而不宣，只是透過描寫暮春之景抒發惜春、留春之情；而惜春、留春的表現方式，也只是吃酒，只是賞花玩景，只是及時行樂。詩中的抒情主人公“日日江頭盡醉歸”，從“一片花飛”到“風飄萬點”，已經目睹了、感受了春減、春暮的全過程，還“傳語風光共流轉，暫時相賞莫相違”，真可謂樂此不疲了！然而仔細探索，就發現言外有意，味外有味，弦外有音，景外有景，情外有情，“測之而益深，究之而益來”，真正體現了“神餘象外”的藝術特點。
（霍松林）
曲江對酒
曲江對酒
杜甫
苑外江頭坐不歸，水精宮殿轉霏微。
桃花細逐楊花落，黃鳥時兼白鳥飛。
縱飲久判人共棄，懶朝真與世相違。
吏情更覺滄洲遠，老大徒傷未拂衣。
這首詩寫於乾元元年（758）春，是杜甫最後留住長安時的作品。
一年以前，杜甫隻身投奔肅宗李亨，受職左拾遺。因上疏為宰相房琯罷職一事鳴不平，激怒肅宗，遭到審訊。以後，雖仍任拾遺，但有名無實，不受重用。杜甫無所作為，空抱報國之心，不免滿腹牢騷。這首《曲江對酒》便是詩人此種心境的反映。
曲江，即曲江池，故址在今西安市東南