地人民無微不至的關切。“須知”、“豈逐”，更象是面對邊地流民深情囑咐的口吻。兩句一意貫串，語調輕柔，情致深婉。這種深切的同情，正與上聯透露的無言的冷漠形成鮮明的對照。
流離失所、欲歸不得的徵雁，何處是它們的歸宿？—“莫厭瀟湘少人處，水多菰米岸莓苔。”瀟湘指今湖南中部、南部一帶。相傳雁飛不過衡陽，所以這裡想象它們在瀟湘一帶停歇下來。菰米，是一種生長在淺水中的多年生草本植物的果實（嫩莖叫茭白）。莓苔，是一種薔薇科植物，子紅色。這兩種東西都是雁的食物。詩人深情地勸慰南飛的徵雁：不要厭棄瀟湘一帶空曠人稀，那裡水中澤畔長滿了菰米莓苔，盡堪作為食料，不妨暫時安居下來吧。詩人在無可奈何中發出的勸慰與囑咐，更深一層地表現了對流亡者的深情體貼。由南征而想到北返，這是一層曲折；由北返無家可歸想到不如在南方尋找歸宿，這又是一層曲折。透過層層曲折轉跌，詩人對邊地人民的深情繫念也就表達得愈加充分和深入。“莫厭”二字，耽心南來的徵雁也許不習慣瀟湘的空曠孤寂，顯得蘊藉深厚，體貼備至。
這是一首託物寓慨的詩。通篇採用比興象徵手法，表面上似乎句句寫雁，實際上，它句句寫時事，句句寫人。風格婉曲細膩，清麗含蓄。而這種深婉細膩又與輕快流走的格調和諧地統一在一起，在以豪宕俊爽為主要特色的杜牧詩中，是別開生面之作。
（劉學鍇）
屏風絕句
屏風絕句
杜牧
屏風周昉畫纖腰，歲久丹青色半銷。
斜倚玉窗鸞發女，拂塵猶自妒嬌嬈。
周昉是約早於杜牧一個世紀，活躍在盛唐、中唐之際的畫家，善畫仕女，精描細繪，層層敷色。頭髮的鉤染、面部的暈色、衣著的裝飾，都極盡工巧之能事。相傳《簪花仕女圖》是他的手筆。杜牧此詩所詠的“屏風”上當有周昉所作的一幅仕女圖。
“屏風周昉畫纖腰”，“纖腰”二字是有特定含義的詩歌語彙，能給人特殊的詩意感受。它既是美人的同義語，又能給人以字面意義外的形象感，使得一個亭亭玉立、豐滿而輕盈的美人宛然若在。實際上，唐代繪畫雕塑中的女子，大都體型豐腴，並有周昉畫美人多肥的說法。倘把“纖腰”理解為楚宮式的細腰，固然呆相；若硬要按事實改“纖腰”作“肥腰”，那就更只能使人瞠目了。說到“畫纖腰”，尚未具體描寫，出人意外，下句卻成“歲久丹青色半銷”，—由於時間的侵蝕，屏風人物畫已非舊觀了。這似乎是令人遺憾的一筆，但作者卻因此巧妙地避開了對畫中人作正面的描繪。
“荷馬顯然有意要避免對物體美作細節的描繪，從他的詩裡幾乎沒有一次偶然聽說到海倫的胳膀白，頭髮美—但是荷馬卻知道怎樣讓人體會到海倫的美。”（萊辛《拉奧孔》）杜牧這裡寫畫中人，也有類似的手段。他從畫外引入一個“鸞發女”。據《初學記》，鸞為鳳凰幼雛。“鸞發女”當是一貴家少女。從“玉窗”、“鸞發”等字，暗示出她的“嬌嬈”之態。但斜倚玉窗、拂塵觀畫的她，卻完全忘記她自個兒的“嬌嬈”，反在那裡“妒嬌嬈”（即妒嫉畫中人）。“斜倚玉窗”，是從少女出神的姿態寫畫中人產生的效果，而“妒”字進一步從少女心理上寫出那微妙的效果。它竟能叫一位妙齡嬌嬈的少女悵然自失，“還有什麼比這段敘述能引起更生動的美的印象呢？凡是荷馬（此處請讀作杜牧）不能用組成部分來描寫的，他就使我們從效果上去感覺到它。詩人呵，替我把美所引起的熱愛和歡欣（按：也可是妒嫉）描寫出來，那你就把美本身描繪出來了。”（《拉奧孔》）
從美的效果來寫美，《陌上桑》就有成功的運用。然而杜牧《屏風絕句》依然有其獨創性。“來歸相怨怒，但坐觀羅敷”，是從異性相悅的角度，寫普通人因見美人而驚訝自失：“拂塵猶自妒嬌嬈”，則從同性相“妒”的角度，寫美人見更美者而驚訝自失。二者頗異其趣，各有千秋。此外，杜牧寫的是畫中人，而畫，又是“丹青色半銷”的畫，可它居然仍有如此魅力（詩中“猶自”二字，語帶讚歎），則周昉之畫初成時，曾給人何等新鮮愉悅的感受呢！這是一種“加倍”手法，與後來王安石“低迴顧影無顏色，尚得君王不自持”（《明妃曲》）的名句機心暗合。它使讀者從想象中追尋畫的舊影，比直接顯現更雋永有味。
詩和畫有共同的藝術規律，也有各自不同的特點。一般說來，直觀形相的逼真顯現是畫之所長，詩之所短。所以，“手如柔荑，膚如凝脂，領如蝤蠐，齒如瓠犀，螓首蛾眉