從前有首歌是這麼唱的：兩隻影*帝，兩隻影*帝，打醬油，打醬油，一隻沒有……
好吧，我編不下去了。
話說褚青在《無間道2》裡還算個配角，到了第三部就妥妥是個大龍套，一共才十幾場戲。陳到明要好些，但份量也不多。
最突出的是黎明和梁朝韋，劉德樺的存在感都要比他們弱一點點，而陳慧琳的戲份大大增加，算平衡了一下視覺效果。
所以，就像陳老師說的，《無間道》沒我什麼事兒。
他在香港的大部分時間是休息，或到處轉轉，只是偶爾才拍拍戲。那褚青就自然成了地陪，今兒去太平山，明兒去大嶼山，後兒個又去長洲、黃大仙廟……
香港的景點著實很少，幾天功夫就逛了個遍，連什麼藝術館和文化中心都去看了看。而隨著逐漸接觸，褚青對這位的瞭解也不斷重新整理固有印象。
在某種程度上，陳到明和姜聞屬於同一類人，高智商，高文化，高思想，有點俯視眾生的意思。尤其是對待媒體的態度上，最明顯：哎喲，總覺著特俗，特幼稚，特沒道行。
其實換個角度看，他們都挺單純的，非常直接，情緒化，高興不高興全寫在臉上。心情好了跟記者涮幾句，心情不好就敷衍了事，你要作死問到討厭的問題，得，瞬間開噴。
還不是那種不講理的噴，因為人家層次高啊，運用自己的知識和經驗把你噴的啞口無言，你還得點頭裝孫子。說是是是，受教了。
這便罷了，最令媒體圈憋屈的，你還不能對著罵，你黑與不黑。人家的咖位就擺在那裡，屹然不動。
以至於每次採訪他們的時候，娛記事先都得掂量掂量，萬一走狗屎趕上人心情好，哇，喜大普奔！
但褚青個人覺著吧。這倆人心裡都特糾結。
他們的目標很簡單，就是拍好戲，可拍戲不是倆嘴唇一碰就出來了。它得要錢，要人，要勢力。得找投資方，發行方，還得全國亂跑做宣傳。
這些不可避免，你既然想拍戲，就得全盤接受，所以便造成了一種很古怪的外在形式：憤怒感。
你看姜聞，看陳到明，看後期的馮曉剛。看早期的田壯壯和陳楷歌，他們都有這種憤怒感。
當然，每個人的應對方式也不一樣。
姜聞靠自己的天才性逗弄電影局和觀眾。馮曉剛憑藉十幾年的大票房掌握住了話語權，而陳到明呢，最為冷靜和懶惰，選擇了半歸隱。
……
木魚峰，天壇大佛。
在鏡頭拍不到的地方，褚青正扒著白玉欄杆看風景。天有些陰。雲朵昏沉，放眼放去。山海間一片蒼茫，有風。獵獵。
不遠處，是染著鉑金毛的曾志韋，正拈著三炷香虔誠叩拜，旁邊則是黃志鍾，一臉欠揍的講著臺詞：
“中國是沒有黑*社會的知道麼？哎，國家需要財富啊！黑*社會談生死，生意談生財，今天我們是來跟韓大哥談生意的。”
曾志韋平身，笑道：“我可真的是黑*社會。”
“no！no！no！”
黃志鍾操著一口浮誇的語氣，道：“韓大哥在我心中是最好的生意人，我們現在有一個億的資金，想放到韓大哥你這盤生意上。生意上的事我們絕不過問，一國*兩制嘛，只要能生財，主權的事就隨便了。”
哎我個擦！
褚青聽得直蛋疼，這劇本是咋過審的，忒牛*逼了！
陳到明的角色叫沈澄，是個大陸公安，跑到香港來臥底，黃志鍾演的叫沈亮，在戲中是兄弟倆。
好吧……你們一點都不像好麼。
要說黃志鍾這位呢，早早就出道了，一直不紅，演了《大宅門》之後才有點起色。這次機會是王京花硬塞進來的，非常珍惜，但估計是太重視了，有些用力過猛。
“咔！”
麥兆輝卻覺著還行，他作為香港老炮兒，很熟悉這種外放的表演模式，揮手喊過。
“下一場準備！”
“！”
這是陳到明在片中第一次露臉，他自己設計了一個小動作，就是背對鏡頭，望著前方的青鬱山脈。
他的造型很有style，黑色貼身的長款上衣，把那細腰一收，顯得愈發瘦削，且孤傲嶙峋。
就見曾志韋和黃志鍾走到近前，陳到明從左側轉身。而這一轉，只轉了半個，正臉居然還沒完全顯露。
“韓先生，你真的信佛啊？”
他回首，仰頭，身子