關琛之前問過張景生，當一個製片人首先要學什麼，是能跟判斷一個劇本的好壞？還是提升藝術造詣，能夠當場看出導演在片場是胸有成竹抑或在瞎拍？
張景生說都不是，做電影跟開公司一模一樣，想當好一個製片人，要先學會企業管理，知道怎麼花錢，怎麼省錢，怎麼讓幾十號人湊到一起生活，彼此還不打架。
關琛聽完一拍大腿，這個我熟啊。
他在工作室裡積累了足足一年的工作經驗，多虧了他，這個工作室才能在錢經理的摧殘下頑強存活，人心不散。
到了新公司那邊，沒有錢經理的阻撓，關琛覺得自己可以盡情發揮他的商業才能了。
比如，找到有志於在大銀幕表演的演員，收他們一筆“學費”，承諾一年之內絕對讓他們成為院線上映電影的主演。如果最後沒成，那就全額退款，一分錢也不少。只不過這個退費的過程和週期稍微有點長，因為那些學費關琛準備拿去放貸或者投資，一年時間過去，錢已經生出更多的錢了，本金退還了也沒關係。。如此一來，他們就不僅是一家制作公司培訓公司, 而且還是一家金融公司，前途大大的有。這是開源。
再比如, 招募一堆充滿理想的實習生, 先讓他們低工資、高強度打工幾個月, 結束後再告訴他們，有那麼一個為期半年的管培生培訓, 完成之後就能進入管理層，甚至有望成為公司的合夥人，叱吒職場, 成為自己的主人翁，為自己打工。如果有天真的年輕人信以為真，白打了一年的工，終於獲得合夥人身份的時候，他們才會驚訝發現, 原來合夥人的上面, 還有高階合夥人, 以及特級合夥人——這跟和某咖啡店的中杯、大杯、超大杯有異曲同工之妙——想做人生的主人翁, 還得繼續埋頭打工。這是節流。
不管是開源還是節流，關琛都辦法很多。
但關琛清楚，賺錢最終還是為了拍電影。
他希望自己的未來能跟張景生一樣，看到一個好劇本好角色，就當製片搭個臺子把電影拍出來，這樣就不必冒著錯失角色的風險, 被動地等待試鏡結果，角色誰也搶不走；自己攢局，也不必整天為誰的鏡頭更多、誰的動作更帥氣而爭來吵去，消耗心力。
當然, 前提是要有一個靠譜的製作團隊, 否則電影拍成一坨屎，裡面再好的角色和表演, 都只能是巧克力味道的屎——明知好吃, 但無人來品。
《警察的故事》和《命運鑰匙》劇組一堆能人，關琛眼饞得很, 但那些都是張景生、田導的班底和老搭檔，等級修滿，全是拿過金獎的，用正常途徑不太好挖。
只好退而求其次, 在《黑蛟龍》的劇組裡淘淘廢品。
黑導（《黑蛟龍》導演）的能力只是普通，但勝在忠心耿耿。
關琛去年還只是個無證上崗的小武指, 儘管他已經把整個蔡家班都打了一輪，但是當他對動作設計提出一些建議的時候，依然遭到重重阻礙。有的來自演員，有的來自蔡師父，有的來自編劇，就連管盒飯的都對關琛號召大家補充蛋白質而有意見。關琛大部分建議都是不能用的，但黑導會仔細且認真地告訴關琛，為什麼那些建議不能用，用了的話會如何弊大於利；至於能用的部分，黑導採納之後用起來比任何人都堅定，一些演員的經紀人都驚了，這對他們來說，不啻於目睹了神話，一個導演竟然聽信外行的說辭，他們擔心導演是屈服於關琛的武力，但黑導說不是的，琛哥很有才的，並且帶來了一種很新的東西。關琛雖然不知道自己有才在哪裡，新又新在哪裡，但他的確從導演那裡感受到了一種叫作尊重的東西。
因此關琛決定，這次看完《黑蛟龍2》的成片，如果能讓他打分在七十分以上，他就授予黑導【合夥人】的職位，讓黑導專拍爆米花電影。
有些電影是主創自我表達的工具，試圖對某種具體的生活丟擲疑問，引發觀眾的共鳴。
有些電影的追求則很簡單，只要畫面足夠刺激，讓觀眾大呼痛快就可以了。這叫作爆米花電影。
關琛想接的劇本基本都是前一種，但霍利讓關琛不要看輕後一種爆米花電影，更不要產生優越。
電影發展至今，承擔價值，藝術追求，但電影第一屬性始終是商品。電影的承載能力有限，有些沉重的東西就算不呈現，它也明晃晃的在那兒。這世上苦悶和焦慮的人已經夠多，爆米花電影可以給這樣的人帶去一些喘息和