是這部電影已經在歐洲大規模上映了。”
沈正輝有些撓頭。
“不過我想你再送過去這部電影他們大概不會不高興。”福田光美說道，“日本也有電影送過去，是北野武的《座頭市》。”她的語氣相當輕鬆，“我們也有參與投資製作哦！”
“我倒是希望能夠刷個獎。”沈正輝這樣說是因為他知道北野武的《座頭市》也是金獅獎獲獎的熱門選項，不過最終金獅獎頒給了俄羅斯電影《迴歸》。沈正輝知道，無論是《上海堡壘》還是《颶風營救》都是好看的商業片，評委們對這類電影不會很看得上眼。
福田光美顯然很清楚這一點，“不管怎麼樣，你也算是去刷一下臉了，”她說道，“日後說不定你也能夠混成那裡的評委。”
沈正輝有些無法想象自己成為評委專家的樣子。
不過當他出現在威尼斯的時候。還是得到了廣大影迷的歡呼。作為亞洲地區知名的商業導演，在歐洲似乎也頗有知名度。當被介紹說這是《黑拳》的導演的時候，不少男性影迷都開始高叫歡呼起來，說起來《黑拳》確實是沈正輝到目前為止最受歡迎的作品，符合世界範圍內功夫迷的期待。吳津雖然沒有因此爆紅，但是也拓展了世界知名度，已經有好萊塢的公司願意出不錯的價錢請他出演好萊塢的電影了——當然，相比較杰特李的片酬。吳津還遠遠跟不上就是了。
寧歡也混在劇組裡面，對於學習已經根本不放在心上了。他在英國這段時間裡的經歷的濃縮的人生經驗，比得過日後三十年，高強度的工作崗位果然最鍛鍊人。寧歡混跡在人群中，拿著照相機不斷地拍著照片，這也算是他日後不成功的記者生涯鍛煉出來的不錯的副產品。拍攝出來的照片相當不錯。
作為亞洲地區導演和演員的傑出代表，沈正輝受到了威尼斯官方組委會的熱情接待。莫里斯？德哈登主席還專門和他聊了幾句。作為國際電影藝術節之父的威尼斯電影藝術節，也面臨著藝術和商業的兩難選擇，如何保證威尼斯電影節的影響力，不淪落為藝術家們的自娛自樂，同時又要保證它不成為單純的商業獎項。喪失格調，這些歐洲的電影藝術家們操碎了心。對於這個問題還真是難解，沈正輝也不覺得有解決的辦法，按照中國的想法，這個世界上也沒有萬世不易的東西，因此到了窮途末路的時候求新求變就是本能了，這就是說，在必要的時候還是必須因人成事的，沒有一個固定持久的原則能夠保持事物永遠不變。
德哈登若有所思，他說他就要退休了，接替他的人——他沒有說是誰，對於威尼斯電影節變革的想法是提升其他地區的電影的影響力，以對抗美國好萊塢商業片的衝擊。這在世界範圍內每一個資本主義國家都要面對的問題。德哈登說沈正輝在東亞地區影響力很大，代表著一股新興的力量，他希望沈正輝能夠保持這種影響力，特別是他看到在這種影響力下，沈正輝對於電影人的扶植，他說，“日本的宮本導演，《平成一男的大冒險》實際上是一部非常有趣的作品，不過他本人拍攝的風格和主題太日本化了，對於其他地區的觀眾理解起來很有困難。”
沈正輝覺得這個批評簡直正中靶心。
他甚至順便談了談北野武，北野武當然是一個不錯的導演，但是這個導演的風格是固定一貫的，日後想要再自我突破就非常困難，在這點上，他覺得沈正輝比北野武強。因為從沈正輝身上就沒有看到固定風格這種事。
這倒是讓沈正輝覺得很慚愧。
德哈登還談到陸陽這個導演，對於他拍攝的《黑拳2》、《殺破狼》等作品很有印象，說明他對於商業性和藝術性是真的進行思考了的。
兩個人談得非常愉快，等到沈正輝最後出來，托馬斯都問他是不是威尼斯已經給他定了獎項？
當然不是，沈正輝根本就沒有抱著得獎的目的來。
倒是再次見到斯嘉麗？約翰遜藉著這個機會和她又聊了聊。
斯嘉麗？約翰遜是呼聲很高的最佳女主角。《迷失東京》是索菲亞？科波拉的第二部作品。科波拉家族是義大利移民，因此威尼斯算是他們的主場。不過沈正輝直到最後才知道，斯嘉麗？約翰遜的影后是逆流而上單元的影后，相當於最佳新人女演員。正式單元的影后是德國的卡嘉？蕾曼，她因為出演《羅森斯塔塞大街的女人》而獲得最佳女演員。沈正輝發現威尼斯電影節上的絕大部分電影自己根本就看不進去，一時之間還有些懷疑自己決心當大導演這件事情是不是一開始就走錯了方向。
沈正輝的電影沒有進入競賽單元，不過作為