【詞牌名《蝶戀花》，源自唐代教坊曲，取自梁簡文帝蕭綱的詩句“翻階蛺蝶戀花情”，原本的曲名是《鵲踏枝》，到了晏殊改名為《蝶戀花》。
當然，在詞牌的發展過程中，不同的詞人可能會根據自己的詞作內容和風格，使用不同的別名。例如，馮延巳的詞中有“楊柳風輕，展盡黃金縷”句，因此他的詞被稱為《黃金縷》；趙令畤的詞中有“不卷珠簾，人在深深院”句，所以他的詞被稱為《卷珠簾》，還有《鳳棲梧》、《明月生南浦》、《細雨吹池沼》、《一籮金》等。此體為雙調六十字，前後段各五句、四仄韻，另有變體二種。】
【我想大家都注意到了——
詞牌名大多來源於唐教坊曲，《蝶戀花》也不例外，只是它本名為《鵲踏枝》，至宋晏殊詞改今名《蝶戀花》。
晏殊也無愧於他的天賦，他是寫《蝶戀花》的一把好手，我們今天也會從他開始，品讀這些經久不衰的絕唱。】
宋，嘉佑元年。
趙禎帶著群臣來到了殿外，看著天幕。等到了天女說出了第一個人名，大家都回憶起曾經能夠站在官家旁邊的那個人。
趙禎忍不住嘆道：“晏卿，他的名字在上面啊……”
經過了第一期《相見歡》的直播，眾人對天幕還是比較熱衷的，宋朝文風很盛，文人文學素養也很高，能和人共賞詩詞也是樂事和雅事一件。
只是之前出現的名字要不原主已經作古多年，要不就是後世之人，這還是第一次出現身邊人能夠登上天幕呢。雖然人剛過世不久。
名字能夠在天幕上出現，就代表著這個人也是青史留名。
趙禎回憶起晏殊，有些感慨。
“晏卿作的詞，確實是極好的。”
【那麼我們先來看看晏殊筆下的《蝶戀花》是何模樣。
“檻菊愁煙蘭泣露，羅幕輕寒，燕子雙飛去。明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。
昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處？”
這首《蝶戀花·檻菊愁煙蘭泣露》是宋詞的名篇之一，也是晏殊的代表作之一。晏殊作為婉約詞宗師，他寫的這首深秋懷人詞，是情致深婉的，也是寥闊高遠的。
他是怎麼寫的呢？
他寫清晨欄杆外的菊花和蘭花，寫在輕霧籠罩下脈脈含愁的秋芳，寫沾露如默默飲泣的幽色；他還寫羅幕之間透出的新秋輕寒，寫燕子雙飛離去。然後點出了“離恨”一題，以明月光照朱戶不解愁緒的無理埋怨來襯詞中人對月無眠的煎熬、離恨和惆悵。
是不是寫的很美？】
玉不識含笑問道。
而天幕也隨著她的聲音，變化出相應的畫面，其中水墨流轉的文字更是牢牢印在觀看人的眼中、心間。
【這首《蝶戀花》的上闋寫了他的愁，委婉含蓄，款款深深。那晏殊在下闋又寫了什麼呢？
“昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。”在下闋，晏殊過片承上“到曉”，折回寫一夜未眠後，在清晨登高望遠，而生出“望盡天涯”之感。他用詞不在婉轉，反而增添廣遠寥廓之情。一個“凋”字，西風落葉，蕭瑟肅殺，從蕭索的景轉到孤獨的人，以“望盡”使人從狹小的簾幕庭院的憂傷愁悶轉向對廣遠境界的騁望。
這三句洗淨鉛華，純用白描，情致深深，是流傳千古的佳句名作。
到了最後，晏殊又寫音書無寄，不見所思，整首詞在渺茫無著落的悵惘中結束。
實在是讓人無法不感嘆，聲聲含情，字字動心。】
天幕底下的觀看人都沉浸在這首晏殊的《蝶戀花》那動人的詞句和美妙的意境之中。
李隆基摟著楊貴妃，身邊酒水琳琅，香風款款。
“如此佳作，當真是令人拍案叫絕！”
說著，他想起了已經賜金放還的李白。
“李白的詩也好聽，就是沒有這個晏殊的婉轉，”說著，他飲下自己愛妃遞來的酒，“不過還是李白的詩更適合我泱泱大唐。”李白詩風瑰麗豪放，和盛唐之華美相得益彰。
遠在千里之外的李白不知道自己在被人對比，他看著這首詞，忍不住和身邊的杜甫、高適嘆道：“恨不能結識一番。”
他們三人現在還沒離開梁宋地區，加上有了天幕的出現，後世的詩詞情境流麗，更是讓他們久久停留。
在毓秀山川之畔，評文論詩，暢遊漫談，三個人很是愉快，頗有流連忘返之意。