更多注意，直接就成為了話題的中心。
“自轉”的專業樂評人大衛…馬切斯對於這首歌是如此分析的，“‘迷牆’這首歌帶著濃郁的英倫風情，如泣如訴的旋律之中洋溢著如同三月細雨般的憂愁和悲傷，宛若詩歌一般的歌詞裡充斥著青春時期的迷茫和隨性，這幾乎擊中了每一位聽眾內心的軟肋，喚醒記憶深處的茫然、喚醒內心深處的掙扎。
這就如同榮耀至死那首感人至深的‘不要為往事而懊惱（Don’t。Look。Back。In。Anger）’一般，輕而易舉地擊中了每一個人內心的柔軟，而每一個人內心都有一首屬於自己的‘迷牆’。
比起‘不要為往事而懊惱’來說，‘迷牆’那種如同詩人一般的灑脫和憂鬱，那種如同青春一般的惘然和無措，更加深刻，也更加真實。幾乎每一個人內心深處都有屬於自己的迷茫，年齡、性別、職業、種族等等差異都無法阻隔這種內心的回應。所以，‘迷牆’能夠引起更加廣泛的共鳴。
更加重要的是，蘭開斯特對於這首歌的演繹堪稱經典，隨意而不羈的嗓音之中卻有充斥著淡淡的暖意，就好像是一縷衝破陰霾的陽光一般，指引著所有人朝著充滿希望的方向前進。對於聽眾來說，蘭開斯特的歌聲就是他們內心的迷牆。
在這一堵迷牆上，有著屬於自己的期許，有著屬於自己的未來，也有著屬於自己的倔強。”
正如大衛的樂評所受，“迷牆”和“不要為往事而懊惱”的風格是一脈相承的，而在擊潰內心防線的強度和深度上，“迷牆”又更勝一籌。迷牆就是一個暗喻�