難民營，拍九龍城寨；印度電影，都是一群俊男美女唱歌跳舞，它才不會告訴你印度的種族等級制度，以及恆河上順流而下的屍體。
但是中國拿獎的這些電影，卻全都展現了中國貧窮落後愚昧無知的一面。（未完待續。。）
第三百九十一章 左派電影公司的新動作
無論是面朝黃土背朝天，還是高粱地裡打野戰，甚或者法盲對上一根筋，與大宅門裡的悻壓抑那裡的人物在導演的鏡頭下，幾乎全部都是變態的。
這種電影拿到國際上去展覽，滿足了當時西方對於封閉神秘的東方的窺蔭癖。難怪能夠接二連三的獲獎，而獲獎之後的導演們變本加厲，不把中國拍成遍地黃沙，貧窮落後，人物變態，社會變形的社會誓不罷休。
《小武》、《藍風箏》、《東宮西宮》、《活著》一部部類似這樣的作品，先後走出了國門，走到了世界的面前。
“噢？！他們的生活原來是這個樣子的啊。”就這樣，第一批走出國門的電影，就以它所展現那些變態的人物，那些落後的鄉村，那些壓抑的人性，代表了當時國內的十億觀眾。
難怪那麼多年的過去，國外很多人還以為中國人是貧窮落後，甚至還穿著長袍馬褂留著鼠須尾小辮。這些在國際上獲了獎的中國電影，就是拍的這些就是這麼告訴人家的。
歐洲的電影拍中世紀的時候，會告訴你他們的城市沒有排水系統，“黃金”遍地都是，發明高跟鞋就是為了避免不小心踩在“黃金”上的麼？美國電影會不會拍他們在西部大遷徙的時候，大規模的屠殺當地的印第安人，還把他們的土地佔為己有？香港拍電影只告訴你有高樓大廈，人人穿時裝戴名錶夜總會馬殺雞，會不會拍那些居住在蟻窩之中的籠民？
為什麼中國電影導演就要拍那些變態的人物。落後的鄉村。難道中國上下五千年。就全靠那種人物來延續歷史的？就沒有一個偉光正的英雄人物？
國外拍小偷，可以拍的好像《十一羅漢》那麼酷炫，中國導演拍小偷只能拍出《小武》。佛經上有種說法，你心裡想什麼，所以你就看到了什麼。所以蘇東坡看到佛印是坨牛糞，而佛印看蘇東坡是尊佛。
同樣老謀子想的是野戰，繁衍，強者為尊。所以人家最後搞出了一個葫蘆娃。夢想照進現實，理論聯絡實際，用自己的一生為自己所拍攝的電影做了完美的延續。
和王社長閒聊完之後，將心滿意足的他送走，許貫武隨手就將電影團起來，扔進了旁邊的垃圾桶裡。
“咦？！老公，你幹嘛把電影票給扔了啊？你不打算去看電影啊？”趙雅芝見狀，不禁疑惑的問道。
“沒什麼好看的，有那個時間，我還想多讀點書呢。”許貫武擺了擺手道。國產電影除了諜戰片，戰爭片。歷史片，動畫片還值得一看之外，其他的電影不是動輒上綱上線政治打頭，就是敘事空洞主題先行，能看的很少。
王社長這次竭力推薦的作品，既然說有商業元素，那大半應該是愛情片了。只是國產的愛情片，也是政治打頭，不要奢望有擁抱接吻的鏡頭，甚至連牽手的鏡頭都沒有，兩個人最大尺度估計也就是隔著一米，坐在長凳的兩邊互相說些為革命為工作之類的話罷了，搞得好像是工作座談會一樣。
“也不是啊，王社長那麼努力推薦，不去好像是不給面子似的。”趙雅芷一彎腰，將揉成一團的電影票撿了回來，“《巴士奇遇結良緣》？！是香港長城電影製片廠出產的電影啊。”
“噢？！雙南院線上映的作品？”許貫武一聽也不禁愣了一下，“他們又開始拍攝新片了啊？”
在六零年代末到七零年代末，因為內地的文革衝擊，香港左派電影公司步履維艱，當時所有演員，導演，工作人員，都被迫要回內地接受審查，因此而嚇走了不少的人才，比如有長城大公主之稱的夏夣，當時就緊急避禍到加拿大，直到改革開放之後才回來。
而且因為內地極左主義空前高漲，香港左派電影公司所拍攝的電影，要經過非常嚴格的政治審查，由著名導演鮑方所執導的影片《屈原》，在公映的前一天遭到封禁；歌頌工人階級的電影《屋》，因為出現工人喝酒抽菸的鏡頭，也逃不了被批評鬥爭的命運。
這種無限上綱上線的審查，也束縛住了左派電影工作者的手腳，讓他們幾乎不能有任何動作。在整個七零年代，左派電影公司幾乎都沒有拍攝新的影片，而只是放映由內地官方指定的一些革命樣板戲。算是整個都陷入到了停頓的狀態。
現在想不到長城電影