片出現在報紙和雜誌上面，甚至其中一些是劇組提供的片場照片，以便提醒公眾不要忘了還有這樣一部影片正在拍攝之中。
按照計劃，最先拍攝的大多是文戲，這是杜克比較弱的一方面，坦白地講，《生死時速》的影片結構掩蓋了他在講故事方面的缺陷，《勇闖奪命島》在一定程度上也可以遮掩這一點，但這種情況不可能無限制的延續下去，杜克拍攝電影可不是為了拍攝而拍攝，追求成功是一方面，從中學習積累則是另一方面。
在例如梅森和沃麥克的陽臺衝突、梅森與女兒見面、古斯比與女友感情交流等戲份上，拍攝前杜克會從每個角色的角度去思考，拍攝時也會以不同角度多拍攝幾條，事後也會做一些私下裡的研究，儘量以最快的時間彌補自身最大的短板。
“你應該找一部情感衝突強烈，角色互動頻繁的電影，”索菲亞私下裡也曾經給過杜克建議，“這樣才能達到你磨練自己的效果，如果每天都是在飛車、爆炸和打鬥的場景中渡過，你的成就也僅限於此。”
每個人都有自己的長處和短處，索菲亞留在劇組，是為了學習，為她的將來打算，她能從杜克的身上學到他最為擅長的運動鏡頭和視覺衝擊力，杜克也能從與她的交流中，得到一些對方同樣用了十多年才積累出的電影感悟。
在電影行業，兩人都是初上路者，都在奔著成功的目標摸索奮鬥。
時間轉入到十二月份後，劇組開始了動作戲的拍攝，華納製片廠的幾個攝影棚區，幾乎每天都被杜克用煙火蹂躪，偶爾響起的巨大爆炸聲，有時還能傳到製片廠最前面的華納大樓上。
拍攝火爆的動作戲，替身演員受傷是無法避免的事情，儘管演員協會在這方面有著嚴格的規定，但如果有人不小心受傷，沒人會鬧到工會去，基本都是劇組內解決。
“第五十五場，第二十二幕……”
杜克反帶著棒球帽，對著擴音器大聲喊道，“開始！”
就在他坐下後，轟隆的爆炸聲率先響起，鏡頭