大致設定，這會涉及到人物的性格、人際關係、癖好等等。
這種設定並不是十分的詳細，演員大可在原有的基礎上加入其他的概念，但不得更改其基礎的性格特徵。
就好像一個角色的性格基礎是內向、人物關係簡單、癖好是讀書——
那麼演員完全可以擴充為害羞的內向，因為癖好是讀書，所以知識的儲備量很大，換句話說是個異常聰慧的人物，而這種人往往可以輕易的看穿他人戴在臉上的面具，人物關係簡單也就理所當然，一個聰慧的、天才而又孤僻內向的角色。
反過來想的話，也可以設定為一個愚笨的角色，雖然並沒有被他人嘲笑過，但一直很自卑，人際關係簡簡單單，在打發時間的想法下，角色愛上了看書，有很多天馬行空的想法，卻都不切實際，一個笨拙的、愛幻想的角色。
註腳的不同，最終誕生的角色也完全不一樣。
然後是外在的設定。
這種設定會涉及過去發生的事件、故事發生的場景、以及場景中的人物，甚至還有天氣的變化、各種將會使用到的道具。
與人物性格設定相反，外在的設定非常詳細，詳細到閉上眼睛都能想象出那究竟是什麼樣子。
所以就劇本來說，需要理解的內容而言，根本就不是一個數量級上的。
薄薄的一本劇本，要是改成正式級鬥戲劇的話，起碼得變厚三倍以上。
需要演員記住的東西，更是讓一般記性差的，敬而遠之。
何況在有了原版故事的對比之下，普通的演員很難跳脫出原有故事的發展軌跡，很有可能演到最後，與原版故事的區別不大。
所以鬥戲發展到了今天，一直都只是舞臺劇的高階模式。
普通演員，根本碰都不想碰一下。
拍電影起碼還分段落，背誦吃透的量還沒那麼大，一次不行還能再來一次——可鬥戲是舞臺劇，不存在剪輯，只存在鏡頭的切換，錯一次，整臺劇都錯了。
更可怕的是，這種錯往往不在於自己，而是在於對手。
自己說出的臺詞，對方沒法接下去，整臺戲最終陷入迷之尷尬，最終轟然倒塌。
就算真的接觸了，大都也只是快速鬥戲，走的是框架模式，有著大體的指導路線，限制沒有那麼的多。
於與非還在群星時曾經演過的那個角色，要是放到正式鬥戲上，他要那麼改，肯定就出格了。
不是他演得魔王出格，而是他最終表明的身份出格。
在正式鬥戲上，身份和性格特徵，是無法逾越的鴻溝，這固然使得演員迴旋餘地變小，但也使得演出的難度增大，人和人之間的衝突增大，更真實，更讓人信服。
過高的難度，也使得大多數的演員被拒之門外。
上一次的鬥戲，於與非還歷歷在目，雖然那是一場快速鬥戲，但很多方面卻都接近正式。
結果是他輸了，卻並非輸在演技。
雖然和趙鳳翎在鬥戲中是對手，但在正式的鬥戲中，卻又詭異的成為了“朋友”。
因為按照於與非的角色概念設定，對上趙鳳翎的設定，不要說成為敵人，就是成為對手都很困難。
換句話說，在一開始的角色設定的初級階段，於與非就輸了一籌。
雖然後來他拼命的追趕，但人物的存在感，卻的的確確輸了。
鬥戲不分善惡黑白，鬥戲只看最終留給觀眾的深刻印象！
於與非和趙鳳翎在那場鬥戲中，不是對手而是同一陣營的隊友，但最終還是於與非輸了。
觀眾的票最終還是投給了趙鳳翎，哪怕他在那個故事中的結尾，已經是一個很難討人喜歡的人物。
厭惡、喜歡、崇拜等等心理上的情緒，最終也沒能影響到觀眾的投票。
因為最後出現在觀眾手機上的問題是：【給您留下最深印象角色的是？】而非最喜歡的角色是。
所以，好人也好，惡人也罷，鬥戲最終的輸贏，還是在於觀眾的印象和演員爐火純青的演技！
銀幕上的光漸漸的黯淡了下去。
趙鳳翎點選了回放按鍵，沒什麼表情的又繼續了一遍。
上面那人明明還輸給自己過一次，怎麼如今卻變得如此強大？
短短的兩年時間，他就已經超越我了嗎？實在是超乎想象！
看著銀幕上那人散發出來的光彩，趙鳳翎的眼眸中像是被點燃了火，亮得驚人。
每一次看這張【