無論是蔡依琳那兒翻過來的，還是初音歌姬原唱的，無不好評如潮。
林暄妍坐在僅有的燈塔隔間裡，透過單向的半透玻璃，望著外面的狂熱景象。心中感受到了深深的震撼。
中國人開的演唱會，什麼時候能顧吸引到這麼多的“友邦人士”過？哪怕是鄧麗君最紅的時候，也不過是到東京去開演唱會，送上門請日本人聽吧？
能讓這麼多日本人、韓國人眼巴巴地特地坐飛機飛到中國來聽演唱會，只怕古往今來僅此一例。光是看下面那些揮舞著的日語假名的led發光字。就可以輕易數出有至少數千名日本粉絲。
科學技術才是第一生產力，一定要拿出一些別人怎麼都替代不了的乾貨，才能有實打實硬撼的成績。
06年別的一線歌星演唱會，普遍還在賣280、380一張起步價的門票，初音就敢直接580起步，打鐵靠的就是自身硬。
林暄妍心中默數了一下，今天這場面，門票起碼賣出了一個億的收入。開支方面，那幾個互動明星如果收費的話，出場費都是百萬以上的，再加上場租和佈置，總也有上千萬。
除此之外，最大的開支應該就是3d投影內容的程式設計和裝置、外圍軟硬體投入了。估計要兩三千萬之多。
按照這麼算，弄一場這種演唱會，翻倍的利潤率還是有的，最終純利五六千萬的樣子。
（後世周潔倫搞小巨蛋演唱會的時候，弄個虛擬的鄧麗君，也花了一億新臺幣，相當於兩千萬人民幣，做全套特效加燈光佈景。大型演唱會的佈置和道具是很昂貴的，3d投影的編寫和裝置更是昂貴。）
而且，真算起來，初音歌姬的效果程式設計並不是用一次就報廢的，程式寫在那裡，下次滬江演唱會或者將來再有別的演唱會，還能繼續拿來放。最多修改一下、充實一下新曲目和編舞就行。所以只要複製下去繼續開，每場演唱會的總成本可以卡到2000多萬的樣子。
當然，考慮到未來的演唱會，不再會是3d虛擬演唱會這種技術的處女秀，觀眾也不可能再這麼狂熱、票價也會有所回落，所以總收益可能也就稍微增加一點而已——那也已經很可觀了，畢竟是一門每年可以複製十幾場的細水長流持續性生意，一年淨賺五億不是夢。而且至少兩年之內這種模式不可能有同行有搶生意的技術實力。
“一年十幾場，估計是極限了，國內也就北上廣深，加上有限幾個二線靠前的城市，有那麼大的市場容量。剩下一小半場次，只能指望去東京，或者漢城辦展來解決了。”
林暄妍心中默默地幫表姐夫算著賬，又是羨慕又是歡欣。
她正微微走神，外面正好一曲終了。燈光暗了下來。揚聲器裡一個聲音宣佈道：“下面進入特別的人機互動環節，有請本場神秘嘉賓、周潔倫先生登場——”
熒光棒的潮水，一浪浪地逼來，振聾發聵地聲濤，徹底把林暄妍震回過神來。
周潔倫這種貨，如今儘管如日中天。卻掩飾不了他“音樂新技術發燒友”的本色，後世哪怕自掏腰包都要玩這種3d虛擬人物合唱，何況今天顧莫傑提供了這個機會呢。
他就當是來大陸一週遊了，連出場費都沒要，就主動湊過來登臺了——首個和虛擬人物同臺合唱的人類歌手，這樣的經歷，畢竟也是可以載入史冊的，哪個音樂潮人不想得到？
這中間，曲折磨難不是沒有。主要如今的周潔倫和他的經紀公司之間合同還沒到期，很多時候行程不能自主。而給邀請方免單這種事情，更不是他本人有權作出的，只能是聽經紀公司的決策。為了免單來大陸一週，最終周潔倫是自掏腰包賠了經紀公司那部分，才得到了這個自由。
連續兩三首歌，男女聲合唱，用的都是蔡依琳的歌。女聲部分自然是由初音的電子音來唱完。《布拉格廣場》、《騎士精神》這幾首原本就是周潔倫和蔡依琳對唱的歌，自然成了必選。
十萬人跟著嘶吼。足足持續了半個小時光景，直到十萬人都啞了嗓子，胳膊酸到抬不起來。周潔倫下臺之前，倒數第二首的是一首他新作的歌曲、原本預備用在第二年的專輯上的，如今也拿來當乾貨用了，可謂是誠意滿滿。歌名叫做《給我一首歌的時間》。
《給我一首歌的時間》這首歌。曲風偏向追思哀婉，與全場所有其他的歌都不相同，觀眾們似乎被感染得冷靜了一些。一曲終了之後，全場徹底黑了下來，所有燈光都被關閉了。足足三分鐘沒有再亮起。
理論上，這時候距離終場還有大半個小時呢，觀眾們自