什麼市場，而楚揚之前在鋼琴界也從來沒有真正展示過其專業才華！
在眾人的歡呼聲中，陳浩優雅地在鋼琴前坐了下來，安靜了片刻之後，手腕突然高高揚起，隨即瀟灑無比地向琴鍵落去！（未完待續。）
第九百六十四章 匈牙利狂想曲！
李斯特匈牙利狂想曲，全組19首曲目都是以當時匈牙利民歌音調為主題，並於1846…1853年、1882年以及1885年期間所編寫。十九首鋼琴曲《匈牙利狂想曲》，在他的鋼琴作品中佔有特殊重要的地位。
這十九首作品，不但充分發揮了鋼琴的音樂表現力，而且，為狂想曲這個音樂體裁創作樹立了傑出的音樂典範。這些作品都是以匈牙利和匈牙利吉普賽人的民歌和民間舞曲為基礎。
其中，作於1847年的第二首《匈牙利狂想曲》最為典型，作品以匈牙利民間舞曲《恰爾達什》為素材，風格熱烈而獨特，一直是各大音樂會出現頻率非常高的曲目。
而既然這場大師杯以李斯特的名字命名，自然演奏的曲目就是以李斯特的作品為主，因此這場擂臺賽的第一首曲目，定的就是這首經典的《匈牙利狂想曲》第二首！
這首曲子風格獨特，旋律富有衝擊力和強烈的反差，給人以非常獨特的聽覺享受，與此同時，這首作品的難度也是相當之大的，完全體現了李斯特鋼琴音樂的特點，就是一個字，難！
不過，對於陳浩來說，像“狂二”這樣的曲子，不過是他日常練習的練習曲級別的。對於已經有了將近二十年琴齡的他來說，演奏這首曲子就像是呼吸一樣自如。每一個樂句，每一處表情，都熟得不能再熟了！
而且，既然準備參加大師杯，李斯特的曲子又怎麼會不重點準備？所以，雖然事先並不知道選拔賽的具體曲目，但聽到第一首彈的是“狂二”的時候，陳浩信心十足！
“錚！”十指高高抬起至三十公分左右的高度，隨即呈自由落體式落在琴鍵之上，落鍵的瞬間。觸鍵的手指同琴鍵呈現出一個完美的九十度角！這個完美支撐，也將他的重量以一個最舒服的狀態，送到了琴鍵中！
一個明亮輝煌的和絃，像是一聲號角。吹響了整首“狂二”的序幕！
在場的無論是觀眾，還是十幾位評委，都是搞專業的，一眼就能看出陳浩這個起手的含金量。有句俗話叫“行家一出手，就知有沒有”。看著那無懈可擊的落鍵。流暢自如的跑動，清晰而富有彈性的樂句，每一個細節，都展示出了這個中音鋼琴系第一人的強大實力！
吳穎迪坐在周廣仁的身邊，看著陳浩的演奏，眼裡閃過一抹欣賞。這個學生是他最喜歡的學生，雖然為人狂傲了些，但手底下是有真功夫的。特別是在演奏李斯特、肖邦等作品方面，呈現出的實力與水平，完全就是世界級的。
這也是為什麼他一開始聽到楚揚說出那句“我來只是為了一個進入大師杯的機會”的時候。心裡會那麼不滿和生氣了！
大師杯是大白菜嗎？你想參加就參加？全華夏有多少人想要參加大師杯？
然而，這樣的想法，在看到了楚揚的演奏之後，完全不見了！
陳浩也有些傲氣，但吳主任並不討厭他，相反卻覺得這是作為出色鋼琴家的獨特個性。一開始沒有聽過楚揚演奏的他，當然無法接受楚揚同樣的狂傲。但等他看到了楚揚的表現之後，卻不這麼想了。
因為，楚揚比陳浩更出色！
不是一點點，而是很多。很多！
想到這裡，吳主任眼裡的讚賞，變成了一絲惋惜。
陳浩是很強大，但他的強大。還只限於“天才”這個級別，而楚揚，那傢伙……
面對這樣的情況，已經不能用既生渝，何生亮這句話來比較兩個人了。陳浩縱然也很出色，但和楚揚比起來。兩個人完全不是一個數量級的！
其實，所有看過楚揚演奏的老師，包括吳主任在內，心裡都清楚得很。這個選拔賽，不過就是給同樣身為鋼琴系天才學生的陳浩，一個體面的臺階罷了。這場比賽的結果，從一開始的時候，就已經註定了！
陳浩是很強，但再強也畢竟是普通人，而普通人，是沒辦法和“神”競爭的！
沒錯，就是神！所有看過楚揚演奏的老師們心裡，此刻都只能用這一個字來形容他！
沒有親自聽過楚揚的演奏，是無法描述那種震撼的！那種音樂，是完全改變你對鋼琴認識的音樂！如果說，看著陳浩的演奏，幾位老師還能帶著一種批評指導的心態去看，那麼