向於2D，不是很贊同做3D。不管市場未來的趨勢，也不管我們的3D建模技術是否領先隔壁霓虹，國內的觀眾終究還是以2D為主流。
3D場景、人物做得再好，很多人還是會覺得看不慣，無形中就損失了一大批觀眾。”
“我們的3D技術已經成熟……”
“我知道！”
周時俊的話還沒說完，就被趙謙打斷，不過他沒有生氣。
趙謙表情嚴峻：“成不成熟並不是關鍵，關鍵是受眾。周總你是做產品的，不會明白這個道理。近年來國產3D動漫的進步我也看在眼裡，可受眾方面明顯還是不如2D。
是因為劇情嗎？
不是！
3D動漫裡頭不乏一些精品IP改編而成的劇情向動漫，可為什麼還是不討喜？
還不是因為觀眾不習慣？
想要觀眾習慣3D動漫，需要一個相對較長的過程，而在這個過程中，選擇2D，是更為穩妥的辦法。
坦白說，這裡面摻雜了不少我個人私心在裡面，我是不想自己的作品淪為某些人練手的道具，最後連累我一起捱罵。”
趙謙知道，3D動漫成本是低很多，但是正因為如此，他才想做2D。
正常來講，一集好的2D動漫，成本在五萬一分鐘以上。一集標準的24分鐘動漫，至少要用到1000張原畫，交由數十個畫師負責，還要考慮到質量問題，成本可想而知。
而3D因為人物建模可以多次使用，直接交給一個工作室製作就行，省卻各種繁雜工序，成本下降不少。
還有就是相應的國家政策，3D動畫在播出時，可以享受比2D動畫更高的補貼，所以才有那麼多製片方對3D動畫趨之若鶩。