，尤其是mo爸更是誇張，作勢欲哭，“我不活了，不活了，桃子都不讓爸爸摸頭，就只讓歐尼醬摸頭，爸爸好傷心啊。”
這就尷尬了。
安惜的手伸也不是，收也不是，這一個小小動作，好像意義非凡的樣子……
“OppA，你是不知道啦，桃子從小就最討厭別人摸她的頭了，所以誰都不讓摸。”平井花臉上浮現出揶揄的笑意，很明顯momo對待安惜的態度可不一般啊！
……
在momo家過了一夜，安惜直接就趕往了東京，動漫的監製也不是說說，還是需要他去看看的，至於momo，安惜也叫醒她，反正配音的事情也不著急，可以慢慢來。
製作動漫的流程也不簡單，首先是要有一個企畫。
企畫其實就是製作人與上層領導確定要製作的動畫，什麼題材？是原創嗎？還是漫改、輕小說改？總之就是在選取能大賣的題材，決定主要的工作人員。
這個安惜和落越友則兩個人直接就決定好了，然後就是設定美術風格的問題了。
雖然是治癒系的畫風，但落越友則採用的是一種跟他們A-1pictures一脈相承的畫風，再然後就是畫圖了，根據指令碼，將文字轉化為分鏡，非常重要的一步。一般由演出家完成，分鏡中都會標明分鏡編號、畫面、運動、臺詞和效果音、分鏡持續多少秒等資訊。
第四步：版面設計。
設定畫面構成：在分鏡的基礎上設計各個畫面，人物位於什麼樣的背景中，人物位於背景中的什麼位置，攝像機將會怎麼樣運動之類的。因為人物和背景是不同人分開負責的，所以layout顯示的資訊顯得特別重要。
第五步：原畫。
由原畫師繪製原畫，主要繪製畫面動作的關鍵幀（如動作的起始點、動作中間重要的運動點等）（ps：在日本，一般的原畫師工作量很大而且工資也不是很高。注意這裡說的是一般的原畫師。A-1pictures的原畫師的薪酬還是相當不錯的，大公司的員工檔次還是比較高大上的）
第六步：動畫。
由動畫師完成，在原畫的基礎上繪製，使畫中動作運動起來。一般新人都是從動畫師做起的，做上幾年動畫師後才成為原畫，原畫師實力足夠後就可以勝任作畫總監、角色設計等職位了。
第六步：指定顏色、上色。
指定畫面各個部位的顏色，上色，看似簡單，但其實這也是一項藝術活，好的配色能夠讓一個角色變得鮮活起來，反之失敗的配色，很容易讓一部好的作品黯然失色！
第七步：攝影、特效。
將人物背景合在一起，如果有cG也加入cG。有需要特殊效果的加上特殊效果。
第八步：後期錄音。
這也就是聲優們的後期配音階段了，雖然製作好了第一集，但是錄音，還沒有完成，安惜今天過去也是去試試看的，順便也看看這個製作的過程。
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