破侖就曾經說過，支那是一隻沉睡的雄獅，一旦驚醒，必將震撼世界！”
“閣下，”石原慎太郎的長孫石原正行面現輕蔑之色，緩緩的道：“中國電影的崛起並不可怕，可怕的是，這個民族本體意識和和民族精神的覺醒！縱然他們已經醒悟，但是時間已經過去十幾年了，中國不會再出現一批第五代，就算有個別好導演，他們也會拍所謂的現代都市片，不會再涉及吃力不討好的農村題材了。只要中國電影的關注點不在他們民族文化的本原精髓上，就沒什麼可怕的！”
佐藤默然，他不得不承認，他的近乎恐慌的衝動似乎是有點過頭了，還不如一個後輩鎮定。
日本人畏懼的並不是中國電影的崛起，如果電影只是電影，或者說電影只是娛樂和賺錢的手段，那麼中國電影崛起對日本來說影響不大。
可是電影除了贏利和娛樂外，還有影響一個國家主流文化思想的能力。
以美國為例，在反戰呼聲高漲的時候，一部《拯救大兵瑞恩》震動了美國社會。影片體現了一種所謂的美國精神，為了拯救瑞恩一個人，讓一個美國母親有兒子送終，不惜犧牲掉一整個小隊的美國軍人，雖然這些軍人也有母親，但是拯救瑞恩拯救的不是這個人，而是美國的人權精神。這部影片的上映和獲獎，直接刺激了當時總統克林頓的民調支援率，本來很多反對制裁伊拉克的人也倒向了鷹派一面。
任何一個國家的電影事業要想形成健康的體系，最上層的一定要有代表本民族精神風貌的電影。而任何民族的精髓，必然深深的植根於最基層的群眾，深藏在廣袤的土地之中。
就象《紅高粱》一樣，用鮮紅的色調和豪邁的西北調子來歌頌中國人的血性。當江文扮演的男主角和一群農民漢子抱著燃燒著的高粱酒罈子衝向日本鬼子的軍車時，那種從中華民族靈魂深處爆發出來的不願忍受外侮的不屈不撓，以及背景洪亮的嗩吶和中國民樂所帶來的感召力，這些才是日本人最畏懼的。
還有象《秋菊打官司》那樣，用純記錄片的手法真實的再現了一箇中國村婦勤勞善良、執拗、不畏權貴、不屈不撓的精神。據說當秋菊一次又一次的說出那�