釉裡紅的色彩就是不如康熙雍正時期的。”
“您說這高足杯是宣德的，還是康、雍哪個朝代仿宣德的？”
“不管是康熙仿還是雍正仿，都是官仿官，有價值。我給十萬的賺頭，能否把東西讓給我。”
“我是花十五萬買了他一堆貨。這一堆東西我看就這高足杯好。”
孟子濤比沈玄重年輕，拱手作揖說：“您既然說到這兒了，我領情，三十萬錢一件高足杯，真不算便宜，我是念來日方長，東西我留下了。
琉璃廠的裱畫鋪手藝高超，聞名全國。清末民初以來，字畫收藏家書畫家與著名的裱畫鋪都有來往。而看字畫有眼力的書畫鑑定家，有的人是出身於裱畫業，有的會裱畫。
古玩行有句話“三分畫，七分裱”，可見古舊字畫裝裱的重要。琉璃廠裝裱字畫的手藝，可稱世界第一。
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第六百九十三章 追討
關於這隻釉裡紅三魚紋高足杯的斷代，孟子濤估計沈玄重的心裡應該也有一些數，不然的話，他也不可能這麼爽快就答應了，至於說它會不會是宣德官窯，那就別開玩笑了。
宣德到也有這麼鮮豔的釉裡紅三魚紋高足杯，但價值最少數千萬，這樣的寶貝，沈玄重怎麼可能這麼放心的拿給孟子濤鑑定，而且還麼容易答應孟子濤的要求？
沈玄重見孟子濤答應，心裡十分高興，接著又把那幅畫給拿了出來。
展開畫卷，孟子濤發現，這幅畫是海派畫家張熊的一幅“富貴長春”圖，所謂“富貴長春”就是用牡丹與月季花組成的圖案，寓意春光長在，大富大貴。
張熊，字子祥、壽甫，號祥翁、西廂客，別號鴛湖外史，室名“銀藤花館”，他是海派畫家中，比較有名的一位，工丹青，花卉縱逸，蔬果秀潤，兼作人物、山水，尤擅作大幅牡丹繪畫，雅俗共賞，時稱“鴛湖派”。
可能一些朋友對“海派書畫”並不太瞭解，它是近現代我國十分重要的一個繪畫流派，起源自19世紀後期至20世紀初期滬市開埠的社會轉型期。一般而言，“海派書畫”與“京津畫派”、“嶺南畫派”、“長安畫派”、“金陵畫派”等並稱中國近現代書畫五大畫派。
其中，“海派”的原意是指20世紀初時與“京派”相對的“海派”京劇，而且漸生貶義，後來慢慢將“海上畫派”簡稱為“海派”了。
“海派書畫”的形成具有組成人員廣泛、風格相容幷蓄、筆墨表現多元、創作理念多維和題材貼近大眾等特點，從各個方面迎合了收藏者的趣味。
比如，任伯年的繪畫兼工帶寫，雅俗共賞；任熊的人物銀勾鐵畫、清新活潑；虛谷的動物虛實相間、情趣動人；趙之謙的花鳥筆墨酣暢、設色濃豔；蒲華的繪畫筆意奔放、風韻清雋；吳昌碩的花卉以書入畫、氣勢雄強；吳湖帆的山水秀麗豐腴、清雋雅逸等。
當然，這些不過是“海派書畫”中比較有名的幾位，事實上，除了它們之外，海派書畫家中的大部分人的作品，在書畫拍賣市場上並沒有好的表現。
這主要是因為“海派書畫”最初形成的主要市場是在滬市的城隍廟，由那裡的幾家畫店經營，面對的主要是市民階層和旅遊者，因此文化層次不是很高。當時以任伯年為首的畫家作品都是一些商品畫，俗多雅少，討個口彩，這就打下了早期“海派書畫”藝術性不夠的烙印。
再加上，“海派書畫”的作品中，有相當一部分精品流傳到了國外，因為價格方面的原因，藏家不想把作品拿出來變賣，市場上充斥的普通作品較多，這樣慢慢的就導致“海派書畫”市場的萎靡了。
言歸正傳，張熊的這幅“富貴長春”圖，以普通人的眼光來說，已經算是很有水平了，但對孟子濤這樣的專業人士來說，雖然也算是可圈可點，但相比一些名家作品，還是普通了一些，價值也不太高，最多也就兩三萬左右。
然而，細看之下，孟子濤卻發現，這幅畫的裝裱很不一般，居然很像是民國時期琉璃廠裝裱大師的手藝。
說起裝裱不得不提琉璃廠，它的裱畫鋪手藝高超，聞名全國。
清末民初以來，字畫收藏家書畫家與著名的裱畫鋪都有來往。而看字畫有眼力的書畫鑑定家，有的人是出身於裱畫業，有的會裱畫。
古玩行有句話“三分畫，七分裱”，可見古舊字畫裝裱的重要。琉璃廠裝裱字畫的手藝，可稱世界第一。
裱畫鋪在早叫裱褙鋪，用紙或絲織品做襯托，來裝璜字畫書籍，或加以修補使之美