不過沒有魔術基礎也可以，可以透過先學習簡單的魔術，從中而學習手法，就好比我在學習一個魔術流程的時候，其中elmsley count（艾爾姆支雷數牌法）我難以逾越。於是我就放下這個魔術，不斷練習elmsley count（艾爾姆支雷數牌法），最後練成時再回過頭來繼續這個魔術流程，這也是一個不錯的積累手法的方法，透過魔術來學習手法。但弊端就是，侷限了魔術的創作。他不如統一學會了所有手法後，腦子裡的東西多了。自然創作靈感就多了。
其次，在魔術練習中要掌握好角度，很多魔術是需要角度的，就好比一個簡單的break，若是從你的後方或是有後方應該可以看到裡面的貓膩。所以鏡子就顯得尤為重要，這樣你既是魔術師，又是觀眾，當你自己從鏡子觀察魔術都看不出貓膩來時說明這個魔術應該可以拿到臺子上進行表演了。而與此同時呢，鏡子也是一個可以練習錯誤引導的東西，比如你在練習時，是從鏡子裡看自己，所以注意力就沒在自己手上同時練習的注意力。當然，錯誤引導我會後來再提到，這裡就不方便多說了。
最後，不要忘記，你所練習的不僅是你的手，也是你的嘴。在臺上時，覺得魔術師說話很自然，其實，所有的話已經經過千遍的錘鍊打磨了，說話的同時，要和手上的動作配合好。這就是完美的錯誤引導。對於手法來說，就是不停地練習，不要羨慕別人的手法有多麼的高超，他們底下練習的時候沒有人知道，不過不要急於求成，欲速則不達，打好基礎是必要的，教給大家一個好的方法，當有一個手法難以逾越時，不要刻意的練習了就，可以在練習魔術，或看電視的間隙，無意的把玩這個手法，自然而然的就會學會了，我的手指滾幣，和旋轉花切就是這樣促成的。
任何一個魔術學完之後都沒有完結，而是每表演完一次之後都要從中找到需要改進的地方不管是語言還是手法，在臺下你要做的就是，不斷練習，不斷改進。這就是“臺下的功夫”。
魔術關鍵點不是在於變的那一下，那應該是最基本的，一定要把基本功練紮實後，再給別人表演，不要把表演弄的像是解密一樣。
整個魔術從開始，變化，結束是一整套連貫，嚴謹的過程，這個完整的過程才是魔術，並不光是變化的那一下，說的每一句話，做的每一個動作對觀眾的心裡，視線有怎樣的影響，事先應該都知道，不要多說不該說的，也不要多做不該做的動作，對於觀眾心裡的變化和觀眾可能會提出的問題，自己應該事先有應對的方案。
強烈建議大家看看cyril在綜藝節目表演的戒指魔術，其實戒指變化的過程是很簡單的，但是cyril利用觀眾好奇的心裡，用不同的方式反覆變這個魔術，最後完美的結束，讓觀眾隨便檢查戒指也看不出破綻，這就是大師級和普通魔術師的區別。
在什麼場合表演什麼魔術，自己心裡應該有數，有些魔術只能是觀眾在特點角度觀看才能表演的，比如大衛經典的祖父4a魔術，這個魔術新手學會後，是很適合做成影片的，但是如果在平時生活中，要想表演，除非觀眾只能在正面才可以。
魔術並不光是模仿別人的教學，一定要有自己的創意在裡面，周杰倫變的魔術雖然水平不是很高，但是他把整人的玩具加在魔術裡面，也起到意想不到的效果，這也是很有創意的表演。
隨便說了些，總之就是希望大家能夠嚴謹的對待魔術，自己越是嚴謹的準備充分，魔術的效果就越好。同時也希望大家能夠多討論這些技術以外的魔術。
學了魔術的人都會有一種莫名其妙的表演慾，這種**迫使我們在可以的情況下表演各種魔術。這是我值得一談的，也希望你認真的看完。
學會了魔術在觀眾面前表演固然是好事，但是魔術需要表演流暢，可是魔術的流暢不只是你的技術是否嫻熟更多的在於你的氣場以及你對氣氛的掌握，這點需要你有很多的經驗才能做到。我不贊同新手在人多的地方表演，新手在表演前絕對是信心滿滿，可是過程中的緊張是新手無法預料的。所以在表演中，大部分人都看得出你的緊張，這是非常不好的。
我說到了緊張，緊張的原因是因為你的經驗不足。也許你會說，經驗不足所以更應該多表演增加經驗。這個觀點是錯的，如果你每次表演都緊張，那這樣的經驗你不需要。你要做的是在表演前，甚至一個月之前就要做到在腦海裡可以清楚流暢的明白每一步要做什麼，這才是最重要的。當然之前說的都是為了現在這個主題做過渡，魔術的神秘。我認為魔術