天；清朗時，又象雲開日出。嘶啞的琴聲，彷彿是失群的雛雁，在暗夜裡發出辛酸的哀鳴，嘶酸的音調，正是胡兒戀母聲的繼續。詩到此忽然宕開一筆，又聯想起當年文姬與胡兒訣別時的情景，照應了第一段蔡女琴聲，而且以雛雁喻胡兒，更使人感覺到琴音的悲切。接著二句，引自然界景物來反襯琴聲的巨大魅力。琴聲迴盪，河水為之滯流，百鳥為之罷鳴，世間萬物都為琴聲所感動了，這不是“通神明”了嗎？其實，川不會真靜，鳥不會罷鳴，只是因為琴聲迷住了聽者，“洋洋乎盈耳哉”，唯有琴聲而已。詩人接著指出，董大的彈琴不僅僅是動聽而已，他還能完美地傳遞出琴曲的神韻。側耳細聽，那幽咽的聲音，充滿著漢朝烏孫公主遠託異國、唐朝文成公主遠度沙塵到邏娑（拉薩的另一音譯）那樣的異鄉哀怨之情。這與蔡女造《胡笳弄》的心情是十分合拍的。
直到“幽音”以下四句，詩人才從正面描寫琴聲，而且運用了許多形象的比喻。“幽音”是深沉的音，但一經變調，就忽然“飄灑”起來。忽而象“長風吹林”，忽而象雨打屋瓦，忽而象掃過樹梢的泉水颯颯而下，忽而象野鹿跑到堂下發出呦呦的鳴聲。輕快悠揚，變幻無窮，怎不使聽者心醉入迷呢？
這一段，詩人洋洋灑灑，酣暢淋漓，從不同的角度表現董大彈奏《胡笳弄》的情景。由於董大爐火純青的技藝，蔡女“十八拍”豐富的琴韻得到充分的體現。詩人對董大的贊慕之情，自在不言之中。最後四句，是“兼寄房給事”的。唐朝帝都長安，皇宮面南坐北，禁中左右兩掖分別為門下、中書兩省。“鳳凰池”指的是中書省，青瑣門是門下省的闕門。給事中正是門下省之要職。詩沒有提人而人在其中，而且暗示其密邇宮庭，官位令人羨豔。最後，詩以讚語作結。房琯不僅才高，而且不重名利，超逸脫略。這樣的高人，正日夜盼望著你抱琴而去呢！這裡也暗示董庭蘭得遇知音，可幸可羨。而李頎對董彈《胡笳弄》的欣賞，以及所作的傳神的描摹，自然也非知音莫能為。
值得特別注意的是，這首詩關聯著三方面──董庭蘭、蔡琰和房琯。寫董庭蘭的技藝，要透過他演奏《胡笳弄》來寫。要寫《胡笳弄》，便自然和蔡琰聯絡起來，既聯絡她的創作，又聯絡她的身世、經歷和她所處的特殊環境。全詩的特色就在於巧妙地把演技、琴聲、歷史背景以及琴聲所再現的歷史人物的感情結合起來，筆姿縱橫飄逸，忽天上，忽地下，忽歷史，忽目前。既周全細緻又自然渾成。最後對房給事含蓄的稱揚，既為董庭蘭祝賀，也多少寄託著作者的一點傾慕之情。李頎此時雖久已去官，但並未忘情宦事，他是多麼希望能得遇知音而一顯身手啊！
（姚奠中）
送魏萬之京
送魏萬之京
李頎
朝聞遊子唱離歌，昨夜微霜初渡河。
鴻雁不堪愁裡聽，雲山況是客中過。
關城樹色催寒近，御苑砧聲向晚多。
莫見長安行樂處，空令歲月易蹉跎。
魏萬後改名魏顥。他曾求仙學道，隱居王屋山。天寶十三載，因慕李白名，南下到吳、越一帶訪尋，最後在廣陵與李白相遇，計程不下三千里。李白很賞識他，並把自己的詩文讓他編成集子。臨別時，還寫了一首《送王屋山人魏萬還王屋》的長詩送他。魏萬比李頎晚一輩，然而從此詩看，兩人象是情意十分密切的“忘年交”。李頎晚年家居潁陽而常到洛陽，此詩可能就寫於洛陽。
一開首，“朝聞遊子唱離歌”，先說魏萬的走，後用“昨夜微霜初渡河”，點出前一夜的景象，用倒戟而入的筆法，極為得勢。“初渡河”，把霜擬人化了，寫出深秋時節蕭瑟的氣氛。
秋夜微霜，摯友別離，自然地逗出了一個“愁”字。“鴻雁不堪愁裡聽”，是緊接第二句，渲染氛圍。“雲山況是客中過”，接寫正題，照應第一句。大雁，秋天南去，春天北歸，飄零不定，有似旅人。它那嘹唳的雁聲，從天末飄來，使人覺得悵惘悽切。而抱有滿腹惆悵的人，當然就更難忍受了。雲山，一般是令人嚮往的風景，而對於落寞失意的人，坐對雲山，便會感到前路茫茫，黯然神傷。他鄉遊子，於此為甚。這是李頎以自己的心情來體會對方。“不堪”、“況是”兩個虛詞前後呼應，往復頓挫，情切而意深。
五、六兩句，詩人對遠行客又作了充滿情意的推想：“關城樹色催寒近，御苑砧聲向晚多”。從洛陽西去要經過古函谷關和潼關，涼秋九月，草木搖落，一片蕭瑟，標誌著寒天的到來。本來是寒氣使樹變色，但寒不可見而樹色可見