替中間的任何環節付費。
“參與”和“反饋”是背後的兩大關鍵詞。所有人都可參與、反饋最直接的綜藝賣票，自然備受市場歡迎：只要錢夠多，愛豆就能站上更大的舞臺。
一來二去，蒙牛贏麻了！
將一部分用於滿足粉絲“短期投資回報”的偶像物料、粉絲互動單獨抽離，當作會員權益售賣，售價為每年298元。
另一個變現思路，是對原有模式進行改造，捅破天花板。
這一現象日趨普遍的背後，同樣源於參與與反饋兩大因素的改造。近些年偶像產業所傳遞的“唯資料論”理念，讓偶像“成就”更加清晰化的同時，也讓“粉絲改變偶像命運”的可操作性變強。
具體到專輯銷售上，粉絲砸入大量真金白銀，立刻能看見偶像一張又一張喜報，也有向外界昭示影響力的工具。
至於歌到底有幾個人聽過，國王到底有沒有穿衣服，這些細枝末節也就不那麼重要了。
說到底偶像產業週期短、受眾窄，就只能在每個粉絲身上攫取最大價值，也就是做大客單價、復購率。沒有傳世作品對藝人可能是壞事，但對娛樂公司可是好事，作品創作難度大，但按照粉絲的喜好搭建人設就容易多了。
在這個情況下，偶像產業也來到一個新的紀元。
今年偶像團體江湖上，罕見地誕生不同於“養成系”與“選秀系”的新路子。
論及追星，通常被認為是年輕女性的主場。但隨著樂華旗下虛擬女團a-ul的走紅，情況悄然發生改變。
所謂虛擬偶像，指的是演員藉助動作捕捉、力反饋等裝置，以二次元虛擬形象登臺表演的群體，也就是套皮人。